手腕

我觉得我的琴拉得有点好听了!周末自己在拉巴赫,拉了30分钟不带停的,一遍一遍拉,循环的拉,当然不会有任何进步,因为我也知道这样练琴是不会进步的,能获得进步的练琴是另一种方式,但是这样拉巴赫真的真的有一种非常非常畅快的感觉,就是单纯的,爽!

老师说左手好了很多,又开始搞右手,老师说现在大肢体差不多搞好了,开始搞小肢体,比如手腕,能够伸展的活动的手腕我这两周的主要目标,看Johannes Moser的右手手腕、手指训练视频,妈呀,这个人的右手和琴弓为什么会是这种关系?!完全就好像手上长了根弓子一样。。。

问老师说,为什么有人拉琴风格感觉比较苦?有人比较甜?这种比较甜和比较苦是怎么在琴上体现的?她说有很多原因,但大致来说,比较苦的那款就是密度比较高,听起来比较紧,右手对弓子的控制更多,比较轻松比较甜的话,就是更多利用弓子的惯性,控制得更少一点,她示范了一下,真的。。。还蛮明显的。。。我就想啊,怎么说呢。。。相比“我偏要”,利用惯性果然就比较轻松啊,简直又是人生的隐喻。。。

今天看到一本居里夫人传,我和shu说,本来我对居里夫人还挺有兴趣的呢,结果一看这个传记介绍,说,体现了她自强不息的品质。。。这。。。肯定不好看啊!!如果一本书,写居里夫人,着重就是体现了她淡泊名利献身科学自强不息热爱祖国,那,怎么会好看呢?!!
我想看她的爱恨情仇啊。。。她和那个谁当年不是挺有爱恨情仇的嘛,shu说:朗之万!
对对对,就是他!
啊,好想再看到点令人沉醉的书啊!

悲惨世界大末及其他

周末两天超级无敌开心啊!!首先是,两个月前加价买了悲惨世界的大末,昨天和shu一起快快乐乐出门看戏,娃自己在家快快乐乐胡作非为,大家都有快乐的周末!

这次坐的是二楼,比之前的前排更能看到全景,而且被灯光扫过的感觉也非常好!
这次我注意到很多细节,我本来觉得这个音乐会有很多地方不是特别连贯,比如说冉阿让在街头看到和沙威起冲突的芳汀,说我好像见过你,但事实上按照我记得的之前的演法,俩人唯一的交集就是在工厂发生冲突时候的匆匆一瞥,老让我觉得这都能觉得见过未免眼神儿太好了?!现在有一个芳汀冲突之后被工头开除,下场前去求冉阿让让她留下来的动作,短短几秒钟,但是剧情连贯性大增,一来增加了冉阿让的负罪感,正因为他当初没答应,所以芳汀落到这样的地步,二来增加了可信度,两个人有过短暂的交流,后来觉得好像见过也就顺理成章。工头和女工的戏似乎也有一些扩容,更完整丰富了!
芳汀死了之后演员往后退,站在台口,笼罩着很暗的光,小珂赛特上场,芳汀看着小珂赛特,小珂赛特没看她,芳汀缓缓退场,我觉得这个地方很感人,就是灵魂注视着女儿的感觉
芳汀的演员和首场相比,演法大不同,我觉得她还是一个在不断琢磨这个戏的演员

看到了Gero的冉阿让,非常非常喜欢,我觉得相比之下,虽然阿飞比25周年的时候进步了很多,但。。。还是有点木。。。Gero的冉阿让演技很好,有非常细腻的地方,而且他和沙威上半场的对唱,两个人声音,一开始沙威占上风,后来冉阿让占上风,再后来沙威试图压上去,冉阿让爆发,就是真的有一种用声音打起来了的感觉!!下半场就更好了,有很多看起来非常自然的小细节,对珂赛特,对来送信的爱潘妮,对马吕斯都有很不同的舞台情绪
沙威,啊!!超级喜欢~~~无懈可击的沙威,层层递进,每一个地方都非常准确

这场的小G不如首场,虽然也是可爱的,但就是做了一些规定动作,首场的小G非常有戏,有很多自己加的小细节,和别的演员有很入情入境的互动,小G是儿童演员,但是从这两场看,首场的小G真的是演员,甚至可以说是非常成熟的演员,这一场的可能就是。。。儿童吧

但是剧场的气氛真的太美好了,安灼拉中枪,嘭的一声之后,所有乐队停止,演员静止,全场之静,真的几千号人满满腾腾的场子静到这种地步,那种张力是在家看电视绝对不会有的感觉。。。然后乐队吹起“bring him home”的旋律,啊。。。太美妙了

其次是周六去上课,上得特别开心,我觉得又学到了很多新知识,或者说好像有点能做到这些新知识了!
左手,1)手掌抬高撑住,手腕尤其不要压,指尖落下来的时候想象好像是把手指和琴弦中间的空气压扁,是在压一个有实体的东西,说穿了可能也就是高抬的过程对前一个音有二次发力,压得更实,对下一个是有控制的慢落,但确实这种想象对我来说还蛮有用的!!2)在不换把的情况下,左手食指挂在上面,就好像是吉他的变音夹,夹住,下面几个手指横向移动
右手,1)下弓短促的单音,食指更勾起来一点,直接向右带,带的时候加压,而不是先压再走,想象一种用弓子拨弦的效果;2)拉连弓的时候,右手小臂增加一些阻力,就是不是那么轻松的,而是有阻力的开合,会明显增加音和音之间的张力
可能这些知识以前老师或多或少也讲过,甚至说是时时都在讲,但这次上课的时候就觉得都特别能做到,而不是理论上知道而已,所以就非常开心!!
我把练习曲上这些知识用到巴赫上,我觉得巴赫变好听了诶!
不过我现在揉弦还不太行,或者说偶尔能灵光乍现的行一下,希望可以稳定的行下去!

左手的自信和戏剧性

我有一个早就该领悟的心得体会,就是要有自信,哪怕没有也要假装有,我之前也没觉得我拉琴很放不开,我觉得还挺开的呢,但是这次去上课,老师讲了左手的动作要有一些戏剧性,要做得大,我再去尝试,真的音响效果就是会不一样

一个音,我根本不知道按下去准不准,纯靠运气,左手就会尽量动静小一点,按到就行,心虚的按,糊弄着按,按完就跑,但是!如果假装按下去肯定准,然后很肯定的果断的按,甚至夸张的按,如果碰巧准了,就真的特别好听,如果没碰巧,也不见得就比心虚且音准没碰巧更难听
也就是说,肯定+准=10分,心虚+准=7分,肯定+不准=6分,心虚+不准=4分,而肯定/心虚根本不影响准不准的概率,准不准基本上还是概率50%,所以这么看来,肯定的按就很划算!

而且如果心虚,就很想跑路,就是会匆匆忙忙想要往下一个音跑,不敢停,而停,我觉得是非常重要的,因为有时候就差那么一丁丁丁点,就觉得不舒展

左手的二次发力也很妙,不跑动的曲子里面,比如两个音,左手2指接4指,如果按4指的时候左手有个比较夸张的抬手掌的动作,先抬再按,抬的时候2指会自然往下压得更紧,声音会有一点点变化,这样的方式接4指,听上去会有一点撑开的感觉,就更弧度更张力。。。如果只是2指按完了,4指赶紧戳下去再说,就完全没这样的效果了
而抬高,按下去,按好再开始揉,就是一个自信的动作,自信于觉得来得及,觉得有把控,觉得不用4指忙忙乱乱赶紧按下去也能来得及,可能控制住

昨天看了一个视频,讲解《海上钢琴家》的主题片段,大提琴手用3种不同的方式拉,真的就拉出平静赞美的/见到故人的/见到曾经深爱的人的,这三种不同的情绪,非常厉害也非常明显!
我仔细听了好几遍,感觉表达不同情绪的话,timing/分句/气口、重音的位置、强弱是最主要部分,而这些东西都是要比较自信比较定定心心,起码是假装自信假装定定心心才能做出来

所以。。。为什么仿佛又领悟了人生中已经领悟了一百多遍的道理呢

正确和不够好

本周主要在搞节奏,搞得居然有点点上瘾,觉得每天练琴时间过得特别快,我觉得主要是节奏这个东西的快乐之处在于,对就是对,不对就是不对,卡上了就是卡上了,没卡上就是没卡上

我用的是叮哒哒哒哒哒哒哒,叮哒哒哒哒哒哒哒这样的设置,第二个小节开头的第一个音如果不是落在叮上,那就是没卡上,如果用的只是哒哒哒哒,就不行,因为听着听着,可能漏了几个哒哒哒,每个长音的哒哒哒可能哒不足

如果每个小节的第一音都和那个叮一起出来,真的特别爽
先对上几次,然后把声音关掉,屏幕打开放在谱架上,按内心的节奏拉,拉到第二小节第一个音看屏幕,如果看到是显示是叮那个拍点,那就说明内心节奏也是对的
而且提升也是明显的,第二天节奏就是比前一天准一点

一方面觉得很好玩,一方面觉得我此前两周都在干嘛啊我,为什么练得这么粗糙呢?!
快的地方难的地方就呼噜呼噜想混过去,但其实慢慢听慢慢数,会发现其实并没有想象中的快,是能够从从容容的,而之所以拉不清楚,是因为根本自己就不知道正确的是什么样
而一旦真的去打拍子了,会有一种稳稳的安全感

练其他就不同了,想提升乐感以及右手的手感就是一个总觉得哪里不够好,但又不知道怎么才能好的东西,练起来我觉得颇为费劲,因为完全不知道自己在练个啥
但可能。。。这才是音乐的精华?
不过晚祷的好处就是,我觉得这首曲子自带歌唱性,如果拉正确,就已经蛮歌唱了,按照我老师的话说,能唱的曲子都不难的。。。所以,希望可以把它搞好一点

搬办公室

又要搬办公室了,每天都兵荒马乱的,一边整理装箱打包一边还要一边干平时那些活,那些活一点也没少也没变化,等完全回复正常生产秩序,估计起码还得一个月,累S了
兵荒马乱的远远不止我们,还有法院系统
上海高院原来好好的系统不用,要全国一张网,真是吐槽不尽啊,法院短信在天空中胡乱飞舞,随机砸下来,我同事收到和他一丁点关系都没有的案件材料,而我的案件材料发给了和案件一丁点关系都没有人

啊,原来的系统真的很好用啊!这么多年用下来,已经有了很多精华功能,而这些现在都没有了,书记员有次问我说,你们律师端觉得怎么样?我说超级无敌烂,他说,嘿,法院端也一塌糊涂
不过本来非逼着大家搞的“要素式”模版,推行了一阵子之后好像渐渐式微,那东西真是完完全全不懂业务的人拍脑袋拍出来的东西
就是为什么要有这么多人喜欢瞎拍脑袋啊?!
算了,其实我也知道答案,主要是拍着拍着就能拍出钱

周末去上课,《晚祷》很多地方节奏拉得不对,因为晚祷比较歌唱,所以我很多地方根本就是凭感觉。。。老师说了才发现不对,然后去对节拍器,一小节四拍,我打分拍,用80的速度打8次,有个地方开头第一个音是12345,我反反复反反复复这个音拉到1234就换下一个音,就是差那么一点
但是,偶尔能对上的时候还是挺爽的,怎么说呢,真正节奏对上了之后,我发现。。。对上了就是比较好听,人家作曲家写的都是有道理的,啊,废话

以及,晚祷真的还蛮好听的,是一种非常直白的好听,小调转大调的地方,是走到很暗的地方,忽然就一缕阳光照进来似的,充满了甜美的安慰
说起来,曲子中间有一句在中音区的乐句,我很喜欢,也拉得不错,老师说中音区一般而言会有一种试探的,不确定的,游移的感觉,哈,我一直觉得大提琴的中音区是音色最美的部分,搞了半天我的审美就是喜欢这种复杂的而不纯粹的东西?!

降温了,穿了一件超级好看的羊绒衫,是很温和的咖啡色,宽松且又轻又暖,怎么说呢,我觉得上班配不上它。。。上班这件事。。。配不上任何好看的衣服,穿穿优衣库得了。。。穿得美美应该去拉琴才是!

乌漆嘛黑

标题是因为她用朗诵的语调和我说,是谁,是谁天还乌漆嘛黑的时候就要背着沉重的书包出门读书,又是谁,在天已经乌漆嘛黑的时候才背着沉重的书包从学校回来?!是我啊,都是我啊!是只有我啊!她那个声情并茂,笑得我不行了都
话说,这个人很善于想通,语文考完感觉不太行,shu说如果低于80分你就未来一个月不要打游戏
她开始就很紧张啊!转着圈叨叨念,啊,怎么办怎么办,万一考不好怎么办啊,我真是不安啊,我的小心脏扑通扑通的跳啊。。。我真是一个弱小又无助的小女孩啊。。。
结果,紧张了大半天之后,她说,不打游戏我也还是可以看iPad啊,也还可以画画啊,也蛮快乐的嘛。。。然后。。。她就好了!就该干嘛干嘛去了居然

一天后,成绩出来79分。。。然后她说,哎,一个月不能打游戏了,又忽然一想,说11月初就要期中考试了,如果期中考得好,游戏肯定又回来了,不错不错
呃。。。
然后她还去和shu说,爸爸,我十月底生日诶,生日总能玩一天吧?!shu也只好说,好的吧,那就玩一天。。。她说,所以这么四舍五入掐指一算,游戏也停不了多久呢!就又快活起来了
呃。。。

说起来,语文考了79那天,其实班级名次我觉得还可以,shu觉得分数太低,一边吃饭一边说她,我就说,离80分也才差一分好嘛!且不说班级总分还可以,而且等第也有A(全年级前15%),初中第一次考试诶,你说来说去干嘛呢?三个人静默着吃了一会饭,我想想还是气不过,大喊一声,我都不想理你
结果,这俩人坐在我对面,居然一起抬头表情还一模一样,异口同声说,嗯?!!谁?!!不理谁?!
嘿,当然是爸爸啦,还有谁啊?!
但那个表情实在太好笑了。。。我笑了老半天,完全没批评教育的气氛了耶

暂时不搞巴赫了,想要搞一个比较旋律的曲子,老师说你挑,我说要么福雷?要么肖邦第三乐章?要么拉赫练声曲或者第三乐章?要么《晚祷》?老师说,都行啊,我可以教
我快笑死了,说问题显然是我不行啦。。。她说,我觉得你也都可以
啊。。。忽然有一种预算充足的感觉!
去问杨小恒觉得搞哪个好,她分别听了一下,一耳朵决定了《晚祷》,那就《晚祷》吧!
话说我从来没有拉过这么浓郁的曲子!之前慢板的曲子,无论是《小咏叹调》还是《天鹅》,我觉得都还蛮清淡平静的,有一点点浓的大概是勃拉姆斯e小调的第一乐章,但《晚祷》这么厚重浓郁的曲子倒是第一次尝试
嘿嘿嘿,还是挺期待的类

假日流水账

放假8天真的和流水一样过去,哗啦
不上班就是快乐啊,连电脑都没开,超爽!而且不上班还是愿意积极搞一搞的,就又跑去跳郑多燕了,跳了好几天,居然觉得肉肉变紧了一丢丢,没有那么松软了呢

这几天天气又潮又热,我觉得琴也闷住了,8号天气忽然好起来,杨小恒都说听着声音变好了,果然琴就是一棵植物,和天气变化密切相关,需要风和日丽
假日上了一次课,回看录像,我觉得自己的左手好一点了诶
这次老师重点讲了大的肢体配合,身体的核心如何配合音乐的韵律,我相信那种天生有韵律的人大概自然就会搞,但我这种僵硬人士,还是需要老师讲解一下的
有个地方很有意思,就是有个弓尖换弦的地方,要有张力,是手臂先停住,要顶着不动,核心先转,然后最后收手臂,先收大臂再收小臂,就是小臂仿佛有个棍子撑住,收不太回来的感觉,尽量晚收,效果真是立竿见影啊,不仅音和音之间立刻连起来了,而且有一种struggle的感觉了
啊!超喜欢这种明确且立竿见影的动作指导啊!
另外,弓子要走直,发音才会更顺滑,才不会有坑坑洼洼的感觉,妈呀,虽然这是学琴第一课,但确实需要时时注意才行,有时候我虽然会觉得发音不好,但老是想不起来看弓子,现在知道了!

和大学室友们聚了一次会,8个人都到齐了,居然还回了趟学校,大家跑到学五楼下面合了张影,快20年前的每天在这条路上拎着塑料篮子去澡堂的小姑娘们,在食堂吃蛋煎猪排的小姑娘们,现在已经变成了中年阿姨,但其实大家好像都是沿着自己大学时候的样子在往前走,不过大家虽然并没有变成完全不同的样子,但还是沧桑了很多的
说起来,回来之后翻以前的照片,我觉得。。。同样是5年,25-30岁和30-35岁,前者没什么变化,后者,确实一下子就显得年纪了

放假头两天,在读senlinyu的《镣铐之下》,读到晚上读到2点多,读完了,看得第一部德赫,结论就是,我还是不喜欢德拉科!我觉得这个男主角没有魅力,俩人的关系也没什么魅力。。。可能我对那种“对大家都不好,只对你好”款的男主人公,比较害怕。。。
说起来,senlinyu大人很喜欢的主题是孤独,没有办法融合进任何一个集体,以及,她也喜欢描写身体的不适
读了一点点勒卡雷的《永恒的园丁》,我觉得他喜欢写外表看上去普普通通的中年男人,有个年轻活力的美貌老婆,老婆还和充满魅力的其他男子保持了或真有或谣传的情人关系,该中年男子也不是特别吃醋。。。贾斯汀如此,史迈利如此
所以,怎么说呢,我觉得长篇小说写得足够多的话,作者自己就是会从四面八方涌出来

看了第三季《blue lights》,还是喜欢的,可以说就是贝尔法斯特派出所的故事,也没什么了不起的地方,但是看着就是觉得还挺好的
继续在读《Rudolf Nureyev》的传记,有个地方很好笑,说他大学老师的老婆经常对他大学老师很不满,因为这个资历的其他同事都分了两居室了,他们还是一居室房子,老婆嫌弃他不会搞人际关系,哈哈哈哈,这种事情我们天朝人也很懂!

8号看了一场《东方快车谋杀案》,第一次看原版话剧,还不错,但是这种不能激起什么情绪的戏,还是让我觉得有点没着没落的,然后在这个假期最后一天的晚上,我看了一遍12版的马修伯恩《天鹅湖》
依然是好看的!又是不一样的演绎,这个王子和19版的,98年版的又都很不一样,他是一款情绪变化有逻辑的王子,交代得非常清楚,是一款逐渐被搞疯掉了王子,但是19版的liam,是一款天然的弱弱王子,有些地方是含糊的,但liam更有明星气质,就是舞台上就是会吸引人,舞台上的明星感,真的是一种很玄妙的东西
啊,这部戏真的是不错,各有各的演绎,各有各的美好之处

下一次放假。。。就要等过年了大概,叹口气

第二组曲

第二组曲的萨拉班德还可以,但是吉格舞曲好难啊,而且拉着不怎么开心,我觉得第二组曲大概因为是小调?总之都不怎么开心
在reditt看到有人说,”I like to think of them like stages of life. 1st Suite – youth, innocence, wonder, simplicity 2nd Suite – adolescence, intense emotional wanderings, angst even 3rd Suite – newfound adulthood, decisiveness, confidence 4th Suite – settled adulthood, mature assertiveness and emotions, and genuine happiness. 5th Suite – Mid-late adulthood, un-sated ambition, and self-doubt, longing. 6th Suite – Acceptance and appreciation of life, pure genuine bliss, and a return to a certain innocent simplicity”
虽然看起来非常穿凿附会,但我觉得也不是完全没有道理的,尤其是对第一和第六的解读倒是很符合我心,那么也许第二真的就是这样一种彷徨的感觉吧,啊,难,我觉得有一组双音左手别扭得不得了
就只能慢慢练了,一天练两三行,大概两周也能练出来吧

最近每天晚上睡前读几页Rudolf Nureyev的传记,传记写的蛮容易看进去的,虽然也不是说很爱他,但是慢悠悠的读几页也觉得蛮好,说起来,写苏联的事情,我们真的很容易看懂,作者写了个单词,解释了老半天,我一眼就看出来,就是政委啊,后来真的去查了一下,发现并不是政委,还不够政委的级别,应该是指导员,哈,那我猜的也是八斤八两。。。还看到一个很长很长的单词,可能来源俄语吧,作者说是“singing and dancing groups”,我一看,这我懂啊,不就是文工团嘛!

终于快要国庆了,啊,不想干活想放假

又继续搞左手

右手又被老师表扬了诶,说短弓已经很稳定了,啊哈哈哈哈,不枉我对着镜子搞了一个礼拜啊!
但是我觉得换弓还是有一点点问题,巴赫的前奏曲我觉得还是时好时不好的,有的时候也真的能蛮连贯的,但有时候又会换得很突兀,但总的来说,就是慢的时候好一点,一想加点速就会又坏掉,我决定每天缓缓的练10遍连贯的,不求加速,练一周试试。。。而且每次我觉得这次终于连贯了,录下来听也觉得还可以,结果第二天再听,又觉得还是突突突的。。。但是可能每一次都比前一次略微不突突突一点?啊,难!

这次上课可以记一笔的事,1)跳弓的要想好重量和速度的分配,基本上是55吧,我下弓很容易有重量没速度,就是会笨重,上弓又会没有重量,就没挂住弦,也不行;2)左手要有控制,就是想好再下去,包括想好下去的时候是手指什么样,所以在半空中的时候已经是什么样,而不是随机就下去了,我试了一下,有控制,动脑筋居然声音也是会有点不一样的!很神奇啊。。。3)左手手掌要撑起来了,手指要轻抬重落,有一个循环;4)身体是根据曲子的要求来变化的,如果是很长线条的旋律,身体自然会有一个往后躺一点的状态,但是如果是短促的跳弓,短弓,核心要收紧,身体要稳定

然后这次老师找一首左手的练习曲给我,再一次开始搞左手
我觉得左手还挺难的,我至今还没找到一点感觉。。。首先,我觉得左手整体舒服稳定的姿势我都还没找到,拇指、手肘什么的什么的还是没有很顺;其次,小指会飞起来,就是莫名其妙会抬得很高很高,其实我也没觉得自己左手非常无力,但是在琴颈上敲就还可以,一按弦一发力就小指就仿佛有自己的想法,就腾的一下弹起来了;再次,快速跑动的时候带一点勾弦我觉得也很难,一快就会勾不起来,但是带一点勾弦确实会听起来更清晰有颗粒感,所以啊,还是要慢慢搞。。。
左手不好其实不单是这种快速跑动的曲子不行,我觉得慢速得也不行,就是左手实际很紧,揉弦也揉得很紧,落下去也很紧,我要好好练练!握拳!

绿豆汤、冬瓜YI、读小说和滚来滚去

夏天中午喝一碗shu搞的冰凉凉的加了冬瓜YI的绿豆汤,然后坐在地上看小说,看一会就在地板上滚来滚去,一边躺在开了空调的木地板上,一边看外面蓝天白云明晃晃的太阳,然后心里默默的赞美shu,赞美木地板,赞美扫地机器人,赞美空调,以及赞美南食召的冬瓜YI。。。啊!快乐!

在读的是琼斯奶奶的《哈尔的移动城堡》英文版和《伦敦规则》中文版,后者可读性虽然还是很强的,但我觉得不值得让我去读英文版。。。之前读了半本琼斯奶奶的《Dark Lord Of Derkholm》,虽然还可以,但不是特别吸引人,就弃掉了。可能一上来是读的《Fire and Hemlock》,实在太惊艳了,再看什么都觉得不能与之相比,说起来我还去找了AO3上找了一些《Fire and Hemlock》的同人,作品不多,稍微翻了几篇,确实都不是很行,可见,琼斯奶奶的结局已经非常完整且完美了

不过《哈尔的移动城堡》到目前还挺好看的,fire demon好萌啊!
以及,里面写,某个夫人的谈话,你要加入,就好像是跳长绳,你得找准时机,如果在恰当的时间点你进去了,那就进去了,啊哈哈哈哈哈,我觉得还挺传神的,因为我分别体会过人家谈话,要么就是找不到时机加进去,要么加入的时机不好就是仿佛是被长绳打到脑袋,谈话就断掉了

最近练琴时灵时不灵的,巴赫的前奏曲好好坏坏,大臂和肘的感觉还是不太稳定,很想要拉出流畅如溪流一样的感觉,现在大概就是要么不出水,要么水管突突突,然后哗啦一下,然后继续不出水这种运行不畅的水管吧。。。
说起来,上次老师加了一个双音的练习曲,现在想想也许双音有助于训练右手的平衡和角度,不过我也根本没问,反正就练着,但!双音拉准的时候真的好好听啊,有一种特别丰富的共鸣,声音“嘭”起来的感觉,但是这首的C弦频繁的跳弓实在太费手了,跳不动啊跳不动

又拉着shu听了一下小咏叹调,是前几天新录的和4月份我自己颇为满意的一段,让他猜,他听出了新录的,那就说明客观上还是有进步的,啊,略略有点小快乐!
默默开始自己复习勃拉姆斯e小调第二乐章,老师也没要求,我也不为什么,就是希望每天认认真真练一句,把这个乐章再顺一遍。说起来,现在回头再拉,深刻的意识到,这一段虽然看起来简单,因为主要是左手技术上看着还好,虽然这个半音都要准本身也没那么容易,但更关键是右手其实很难很难,非常难做出那种轻巧又柔和的效果,难怪这居然是英皇8级的考级曲目,而我本来竟然还觉得,这也不至于吧,这就8级了,哎,真是太没眼光了