紧绷绷

昨天看了一点卡普松的大师课,(再次深感,不要学英文,而是要用英文学自己喜欢的东西),两个女生,开头看是一个女生拉我喜欢的勃拉姆斯第二奏鸣曲,我就看下去了,这位姑娘真是非常紧张,就觉得她放不开,我看卡普松也一直会说到某个音tense/intense,某个地方衔接得too early,有的地方应该是非常平滑的一条曲线,但曲线里面这些音她会有明显的音头,就不太好,连我都听出来,卡普松也说了很多次某个音don’t accent之类的,我想说的是,看着她,我一下子就领悟到了自己,老想着不要有音头,老想着很连贯平滑,这么紧紧张张的拉,这么放不开来,一定就是有音头的,一定就是不能连贯平滑的,要做出弱和轻,非常tender并不是靠紧张兮兮,紧张就会绷住,绷住就僵掉了,就会完全不流动,没有弹性,在曲子里紧张可以变成激昂,但紧张变不成tender

另一个姑娘,就放松很多,不仅放松,而且更有内容,硬技术我觉得不见得比前面一个好多少,但是听起来就舒服很多,我还没看到卡普松上课的部分,只看了她的演奏,觉得是有一种感染力,是想要告诉你点什么,想要和你分享点什么
所以,我特别直观的感受到,自身的状态是会影响到音乐表现的,不可能能以很紧张的情绪和身体状态演出特别流畅宽广的效果,举重若轻必须得你真的觉得轻,觉得重而做出轻松状是不可能的,表现不出来就是你没有,一点做不得假
拉的不好听,有的时候是硬性技术不够,有的时候是一种玄学,但是真的是存在的玄学

西西里舞曲可真好听啊,有一种夏日夜晚的感觉,是夏日的水汽和馥郁

我昨天有的没的不想干活,跑去看琴弦测评,很有意思的是发现,很多维度是对立的,比如说你想要的效果是bright是1分warm是10分,你想要几分?比如说pure & clean是1分rich & complex是10分你想要几分?比如说broad是1分 focused是10分,你想要几分
thomastik公司对于他们的琴弦真是有无穷无尽的标准和分数,从对初学者友好还是对独奏家友好,从可操控性好还是稳定性好,从灵敏还是抗压,从残响时间到生命周期,从左手软硬要弓子反馈,每款产品都有从1-10的分数,看得我目瞪口呆