这两天在读《猎魔人》，快读完第二本了，好看诶！我觉得作者就是个直男，但是还算是比较可爱的直男，那么都是男性视角，可爱的直男和令人厌恶的直男的区别是什么呢？我觉得，比较可爱的直男是以“我”出发的直男而已，虽然对女性想法的描写多半是以己度人的揣测和想象，是有点傻乎乎，但是不双标，没有那种满足自己猥琐之心的把玩和暗搓搓，也并不怎么物化所有的异性，女性角色仍然有不包含男主的属于自己的想法和自己的追求

叶妮芙在魔法师和猎魔人之间摇摆，而魔法师和猎魔人都想得到叶妮芙的心，那一段写的实在太好笑了，写足了这俩男孩子冒着傻气，然而豆瓣上有人说挑出叶妮芙的这一句，问为什么会有人喜欢叶妮芙，“我说了，我们得解决这事，而且要快。为了避免让局面更加尴尬，在你提问之前，我会尽快给你几个答案。是的，跟你一起来艾德·金维尔时，我已经知道自己会去见伊斯崔德，也知道见面以后会跟他上床。但我没想到这事会公开，也没想到你们会彼此吹嘘。现在我知道你的感受了，我很抱歉，但我并不内疚。”
这位读者的意思大概就是就一个女的，24小时之内和两个男人上床，连内疚都不内疚一下，怎么可以呢！怎么会有人喜欢这样的人呢，啊哈哈哈哈哈哈哈，我好想给这位读者翻白眼哦！

说起来，其实女权视角一旦开启就再也回不去了，能一眼看到文艺作品里令我不舒服的地方，虽然我有自己的偏好，有特别被戳中的点，有特别想翻白眼的点，但就广泛意义上来说，文艺作品里有令读者不舒服的地方我觉得不是问题，真正的问题是能不能各抒己见，文艺作品应该表现男凝还是不应该，应该表现坏人还是应该表现好人，其实怎么样都行。而我只是觉得在只有符合特定目的的文艺作品和文艺评论能出现地方，我不太会去看那些能出现的尤其是被激赏的作品，尤其是影视作品，（图书可能稍许好一点吧，但其实我也兴趣没有那么大），虽然。。。这仅仅是我个人的一点点非常非常非常微不足道的抗拒
而对于大致可以自由自在发声音的地方，男权的作品女权的作品，抵制男权的评论抵制女权的评论都可以，哪怕有人要求抵制罗琳阿姨的作品我都觉得没关系，因为。。。毕竟她的作品又不会真的下架，反正她又不会被真的封杀。。。

又，我追的小黄同人和剧情同人，你们俩都快点更新，啊！

我一直很喜欢胸口附近有一圈提花图案的毛衣，就是淘宝铺天盖地的费尔岛/北欧风毛衣，20年前我就有一件，前两天又买了一件，想到周末可以穿就很高兴！
以及，我还喜欢牛角扣大衣，只是现在年纪渐长，穿起来总也觉得不大合适，怎么说呢，这么多年，喜欢来喜欢去还是喜欢那些东西，没长进啊没长进！

前两天晚上在看昆曲，最最喜欢的也还是《玉簪记》的四折、《望乡》以及《书馆》，《惊变》虽然不错，但我讨厌劝酒的环节，《迎像哭像》当然很好，但是听起来太伤了，不能多听。也还有很多折子虽然是好的，但是不能算是最最喜欢。
又去听了《偷诗》的后半段和《秋江》，《偷诗》大部分都还可以，小儿女情态嘛，虽然有的演员也太拿捏作态不够大方，但基本上怎么都还挺可爱的，但是《秋江》我还是喜欢温宇航和邢金沙的版本诶！
当年一度还挺喜欢王振义和魏春荣早年间的版本，但是昨天看了一个2021年的，很不行啊，顺便，他们这两年的《长生殿》也很不行

温金的版本，其实不是太有少年离别的感觉，但是非常感人，俩人互相对看的时候，啊！深情款款到我心里为之一荡。。。俩人互相之间给得出，接得住，而且温宇航唱腔比现在很多小生要硬朗浓烈得多，也十分戳我，因为我这种别扭的小观众就喜欢硬朗里的片刻柔软
《望乡》也好，清唱版本和98年的版本都很不错，看到底下有评论说李陵两次劝苏武“把离愁且放宽”，不仅仅是说给苏武听的，也是说给自己听的，因为他自己其实既回不去也放不宽，说得很对诶
再次感叹，温宇航真是有一把好嗓子啊！太希望他可以再来演出了，即使他只在北京演，我也会坐高铁去看的！

这两天发现皮亚季戈尔斯基的德沃夏克特别好听，尤其是后两个乐章，进而发现同一个曲子，大家的速度能差很远！以德沃夏克为例，在录音（视频太难算时间了）里，三个乐章的时长分别是：
皮亚季戈尔斯基：14:29,10:37,11:24
罗斯特罗波维奇（柏林爱乐）：15:42,12:41,13:04
罗斯特罗波维奇（捷克乐团）：14:58,11:16,13:03
马友友：16:13,12:49,13:18
杜普蕾：15:27,13:20,13:41
就，最快的版本比最慢的版本能快出20%不止呢，我觉得尺寸这种东西是非常神奇的，因为每个乐章内部的速度大致是一致不变的，那么就意味着如果在一个乐章里，有的地方采用了似乎还蛮舒服的速度，另外的地方可能就会太快或者太慢，要兼顾整体又要顾及到乐章里特别出彩的部分要格外抓人可能也没那么容易？我可能速度的选择是一个还蛮重要的事情？
顺便，之前我一直喜欢杜普蕾德沃夏克的第一乐章，后面就觉得没那么好，说不定就是因为整体速度太慢了？

我开始以为快的版本比较容易带劲，细细比较之下好像又不是，比如听了阿格里奇和克雷默的克鲁采里面阿格里奇的琴弹得颇为火爆，可是阿格里奇和雷诺德卡普松的2022年版本，我就觉得琴非常软，但这俩的时长是一样的，所以。。。并不是快就一定带劲的。。。带劲也是一个玄妙的事情
以及！克鲁采我觉得最好听的版本还是帕尔曼和阿什肯纳齐的版本，非常带劲！听得人很昂扬，而且不是那种被push的昂扬，是被带动的昂扬，喜欢！

最近还很谜三重奏，贝多芬的大公三重奏就觉得很好听，特别喜欢的是Vladimir Ashkenazy / Itzhak Perlman / Lynn Harrell / Ludwig的版本，真是神采飞扬，有的地方真是有一种飞珠溅玉的感觉
我查下来，这个版本和我喜欢的克鲁采都是80年左右录制的，那时候，三个人都是40岁前后，我个人是觉得这个岁数是大部分艺术家最好的时候，可以算是舞台上的风华正茂
一般来说，至少从我看戏的浅薄经验来看，我觉得艺术家基本30-60都算是好时候，起码30-50岁都能算是非常。。。黄金的时光了！
我喜欢这种明显音色不融合的乐器里之间的配合，喜欢他们互相承托得严丝合缝，彼此是配合得合，不是融合的合。所以说什么呢，所以说再次感叹一下，喜欢的东西，可能喜欢来喜欢去都有同样的内核，吧？

昨天说HG在无人处，轻轻尝试念他的名字，颇为少女。我突然想到，众多SSHG的同人，很常见的桥段SS第一次称呼HG教名的时候，无论是小读者还是HG都内心一荡啊，所以名字真的是个蛮神奇的所在
哦！我还看过很多小黄文到最后关头都是，一方气喘吁吁的说“say my name!”
叫宝宝贝贝、小甜心，小哥哥都不行，关键的时刻还得是my name

地海巫师里面，我记得主人公一大任务就是去找到万物的真名，知道了真名就能施法
巫师神探里面，精灵教母超级想要找到他的真名，就可以奴役他
就连西游记里面，金角大王都一句“叫你一声答应么？！”
邓布利多也说，就叫他伏地魔，哈利。对事物永远都使用正确的称呼。对一个名称的恐惧，会强化对这个事物本身的恐惧。

我还记得以前看过一个小朋友，学校有过集体生日也不知道是过生日可以去食堂领蛋糕，反正有个小朋友给校长写了封信，说自己也很想过，但是自己生日是2月29日等等，校长回了封信，信本身写的不错，而且落款是本名王某某（可能吧），立刻就比落款王校长，要加分很多啊！

就还挺有意思的，真名，他很高级啊！

说起来，我的莫扎特还在继续搞，我想孜孜不倦的搞下去，节奏总能搞准的。。。吧？
新开了lee的第五首练习曲，还挺好听的，有一种流水一样的感觉，或者说海浪拍在沙滩上又退下去，再拍上来又退回去，一次次循环往复，不停息也不厌倦