清迈

过年带我爸妈去了一趟清迈,一方面想带我妈出门玩一趟,一方面我不太想回海口,那就选了清迈,找了个较为奢华的度假别墅,吃好喝好不动脑筋,娃在别墅的泳池里上上下下,我和shu不看价的买各种超级无敌可爱的小东西,每天都好像老鼠掉进米缸里,找地方马杀鸡,偶尔一天包车去逛庙(不过我觉得泰国的庙有点严肃,不如巴厘岛的众多神看起来更亲近),过了颇为快乐的7天
最大的体会之一可能就是,有(花)钱啊,不干活啊,使人快乐

刚到的时候我很困惑,为什么会有这么多人喜欢这里?!城市。。。非常破,乱糟糟,时不时就有摩托车呼啸而过,吓死我了,好像也没什么特别著名的景点,或者旅游业出名只是因为万事都比较便宜?
于是我和shu都感叹,论起自然旅游资源,三亚哪点比不过这些东南亚国家啊?!但就是不行。。。说起来上海以前的田子坊新天地衡山路也是很多外国人,但是就是有一种端着的感觉。。。

呆到后来,我也有点懂了,因为我也开始喜欢,便宜是一方面,关键是天气超级无敌舒服,类似上海每年仅有的初秋天气,穿短袖,早晚有点微凉,中午略晒,可风吹到身上仍然是凉悠悠的,完全不闷也不过分干燥
每天一百次感叹,这天气也太好了,和shu主要以打三轮摩托为主要工具,风吹过,快乐无边

夜市极其热闹,我已经很久很久没有看到这么多人这么丰富的线下生活了,夜市是若干个乱哄哄的露天大排档,超多人,但是干净,地面完全不油腻,也几乎没有垃圾,还没人抽烟,啊,逛起来很舒服,而且夜市里的印度烤馕真的非常好吃啊
更重要的是,每个人都非常松弛,从来没有人和我挤一挤让我快一点,有的摊子前有不少人排队但是也就是这么排着,没有人不耐烦
而且很少有人拿手机拍拍拍或者刷不停,好像大家每天的主要活动就是晃膀子,晃过来晃过去

对语言要求相对比较低,因为从来没有店要扫码点餐,没有人要扫码干点啥,无论吃饭买东西做马杀鸡,都是现金,大部分情况就用“this this,that that”来完成交流,买东西的时候对方说个数字,我听不太懂,就拿出手机打个数字,我觉得贵了对方就重新打个数字。。。觉得合适就付钱,觉得不合适就算了,没有任何一种复杂的购物规则。。。一切都很。。。原始。。。我爸有次自己早起去兜了一圈,兜太远不想走回来就打了辆三轮摩托,他说师傅一点不会英文,我说,那你怎么办?他说,可是我认路啊,就靠比划。。。
而且大部分服务人员都非常友好,不是殷勤而是友好,买就买,不买就不买,脸色都是差不多的客客气气
没什么警察以及穿制服的人,就似乎没什么规矩没什么秩序,大家都随随便便的,于是再奇怪的人也显得不太奇怪
超级人多超级好买没有人能空手走出来的市集一周就开两天,毫无效率的样子,我觉得在国内不仅一周开满7天,还要搞出网点加购,写好评送积分,积分换购小礼物。。。
虽然三轮摩托钻来钻去,但是打过几次车,没有任何一次驾驶员会变道超车,会按喇叭。。。就这么。。。开着

回来的时候从昆明转机,还在机场呢,我走在传送带(?)上,就数次被后面的人手推到一边,或者直接说“让一让”,然后从我身边急速而过,入境的时候那一套手续,办理的边检之快速流畅,让我立刻觉得我不麻利点儿都不好意思,生怕我反应慢耽误了人家
在机场看到鲜花饼,想买一盒,买好鲜花饼,店员立刻指着前面的二维码和我说,我们正在做XXX(我忘了),请您扫码对我的服务作出评价,另外加三元可以选购一件蛇年吉祥玩偶。。。我和shu一起笑出来,果然是回国了

上海实在太冷了,回来之后,虽然立刻开空调,但是气温还是夺走了我至少30%的精力,精神头急剧下降。。。而且想到上班我就已经开始焦虑起来了,肠胃也立刻不好起来
由于过得非常轻松,非常松弛,根本没有刷手机或者听音乐的需求,我记得之前过年,无论是去shu他们家还是去我爸妈那,甚至之前去四姑娘山玩儿的时候,我都有过“啊,我要听一下古典音乐”的时刻。但在清迈,完全没有这样的时刻。。。于是回到家,重新拿起大提琴,琴在胸口震动的时候,并没有觉得整个人为之一peace或者安慰的什么,而是,觉得有点陌生,咦,这是啥?

我也没什么结论,只希望今年能挣点钱再去花掉。。。我觉得这些钱我更愿意花在清迈/巴厘岛而不是花在三亚

前传的美感

在看《摩斯探长前传》,还挺好看的!但是我之前并没有看过摩斯探长,只知道摩斯探长是一个拍了无数季的侦探故事,可能是类似福尔摩斯或者波洛,总之就是一个侦探老头
前传字面意思就是成长为后面超厉害的摩斯探长的青年摩斯的故事,那么我就想,前传都拍了9季,有没有感情线呢?!去搜了一下,大概看到他和琼有一些故事,最后没有在一起。
想必也是,毕竟《摩斯探长》里的摩斯一直没有且没有过老婆,那摩斯探长前传里的摩斯也只能没老婆,只能一步步成为我们都知道的那个没老婆的摩斯,无论他曾经离有老婆多么近,多么差一点就有老婆了,但他就是没老婆。。。甚至无论他碰到了多大的困难,有多心碎,有多危及的时刻,作为观众的我们都知道他不会死,不仅不会彻底消沉,而是最终会成为那个白发苍苍的摩斯探长

然后我就在想广大同人作品,显然前传是一个很重要的类型,不要说著名的星际迷航前传了,还有格林德沃和邓布利多的众多同人,那么从我看SS同人的来看,大致有这么几种:
1)前传;
2)续写(当然最后SS没死,比如说是福克斯的眼泪救了他或者谁及时赶到救了他(这个谁就要看本文的CP是谁了))
3)原著扭曲,在原著的某个点岔开,另一种展开,但大致的主要任务(干掉老伏!)和原著还是类似的。这里面还可以细分出一种穿越来,但是穿越我比较不喜欢,所以基本没看过
4)完全的平行宇宙,基本只是用了原著的人物设定和部分情节

类型4)我也没太看过,只是知道有这种类型存在。我之前比较喜欢的是看2)和3),因为原著这个人物之所以有人愿意为他写同人,就是这个人他出场的时候已经有点吸引力了,然后整部作品里越来越有吸引力,于是作品完结之后,有很多人愿意为这样的人物写同人

我之前不太懂前传的好看之处,因为往往前传的时候,这个人物还没有什么魅力,还没有成长为这个有魅力的人物
后来读过一部《into the fold》,是一部无CP的SS中心向同人,写得非常好,让我有点懂了前传吸引人的点,因为《into the fold》的故事就是一个阴郁愤怒的小青年SS如何以为自己掌握了命运,如何在巧合和必然之间一步步走上了一条注定会后悔而且无法回头的路。
今天在看《摩斯探长前传》的时候,在想到他无论怎么样都不能有老婆的时候,我突然就进一步明白了前传的魅力,就是有一种。。。无能为力的美感,啊!作为观众的我们,已经预知了主人公的命运,命运已经注定,结果已经没有悬念,悬念只在究竟是如何变成这样的,一百次叹息一百次挣扎也不能改变最终的命运

话说我觉得,续写是更符合小朋友听故事的习惯,毕竟大家总会问的,那,后来呢?后来怎么样了呢?
至于原著扭曲,也是很符合常有的心理,啊,如果这样,会不会就不那样了呢?会不会就更好一点呢?
这些都非常单纯,是单纯听故事的人自然而然就会有的想法
所以啊。。。前传的美感就更。。。变态一点诶!

毫无新意的结论

我对翻译的要求很简单,就是要准确,人家怎么说你就怎么翻,不要漏,不要瞎发挥
最近看到有本书,原文标题是《 The Upswing: How America Came Together a Century Ago and How We Can Do It Again》,结果出版物的翻译是《大衰退:美国社会的百年变迁:1895-2020》,据说原来翻译的版本是《百年沉浮》,但是为了出版,还是改成了现译名,哼,不要说上升了,他们怎么能浮起来?!只能一路沉沉沉沉,沉到底!!
我真是觉得。。。别出书了吧。。。何必呢。。。虽然有时候我能理解有总比没有强,但有时候我只是想,随便吧,都毁灭吧,别搞什么修修补补了

这两天在啃一点《All Creatures Great and Small》,shu给娃买了中文版,有的地方看不太懂,我会去看一下中文版,结果昨天看到一段,原文是“I pulled the clean air deeply into my lungs. Nothing stirred in the vastness, but a curlew cried faintly and I could just hear the distant roar of the torrent a thousand feet below.”,中文版的翻译是“我贪婪地呼吸着,饱餐这儿的干净空气。在我们面前这无边的辽阔里,好静,我可以听得见脚下千尺处的溪流声。”
第一句瞎发挥,第二句半句漏译,第三句没有译出“咆哮”
就,很不行啊。。。还不如机翻呢。。。

我记得之前在微博提到,有本书《上升的一切必将汇合》,里面有个句子“ The window was dark and the sound of her breathing too light to be carried outside. ”,颇有一些不同的译本出版
译本1:“窗内漆黑一片,柔柔娇喘无力传至窗外。”(人民文学出版社,韩颖 译)
译本2:“窗户里黑漆漆的,而她的呼吸声太过轻盈,无法传到外面。”(新星出版社,仲召明 译)
译本3:“窗口黑洞洞的,她轻微的呼吸声传不到窗外。”(陕西师范大学出版总社,于是 译)
据说chatgpt的翻译是“窗户一片黑暗,她的呼吸声太轻,无法传到外面。”
总体来说chatgpt和译本3是最好的,因为准确。且不说柔柔娇喘是个什么鬼,我也不喜欢吧light翻译成轻盈,因为轻盈在中文里是更具体的,更有描述性的,甚至就是更女性化的,light用“轻盈”翻译就属于瞎发挥。。。

虽然chatgpt可能它可以,但我们用不了,再次很生气!
而百度,就真的是很不行,全方位的不行,有一次我在看评论,这句话“I was very impressed by his musical interpretation, prowess with technically challenging passages and general down to earth demeanour without airs and graces sometimes associated with performers.”里面有两个词组我不太理解,就去翻译了一下,结果百度的翻译是:“他的音乐诠释给我留下了深刻的印象,他在技术上具有挑战性的段落方面表现出色,而且他的举止朴实无华,有时与表演者无关。”
我就觉得很迷茫啊,“ associated with performers”,不是就有关么?!为什么能翻译成无关?!
有道相对来说,就正常一点,有道的翻译是“他的音乐诠释令我印象深刻,他驾驭技术难度高的段落的能力很强,而且总体上为人谦逊朴实,没有一些表演者身上常有的那种装腔作势。”

所以,本文的结论就是那么平平无奇众人皆知,1)还是要努力学好英文;2)百度不行。

知识

新年第一天去吃一家一直很喜欢的店吃披萨,小朋友说,哦哟,芝士诶!吃完长知识,然后就考好成绩,哈哈哈哈,我们人类天然就是懂好彩头这回事的嘛!
啊,他们家的披萨和蘑菇虾仁真的好好吃啊!!

前阵子在公众号上看到,说钢琴家Hough在大师课上提到,提到“结尾两串跑动有一个区别:倒数第三小节要快准狠,而最后一小节最高音需要等一下,犹豫一下,差不多四分之一秒。如果你去看芭蕾舞剧,舞蹈演员在高难度动作之前会有一丝”犹豫”,这就是专业不专业之间的差别,这里(指的是正在讲解的德彪西的曲子)最高音之前也有这么一刻”
咦,我觉得很懂诶!我觉得这种悬停,或者说这种一丝丝的迟疑,有时候就是有摄人心魄的能量!我已经在数次在乐曲/歌曲中体会过这种悬停带来的美妙,看到大佬也是这么认为的,我就不免默默的有一点小得意~~以及,这些或强烈或微妙的感动是整首曲子一路听到这里,才会有的巨大的感动,取决于前面的积累和铺垫,shu昨天在家放《悲惨世界》的专辑,随手搞了个随机模式播放,就不太行,很多非常感人的歌就是一路走到这里,才会感人,才会觉得终于云开日出或者终于迎来爆发,所以啊,搞那种什么“精华三分钟速看/速听/速读”是不行的!

第一次发现苹果手机居然有前置镜头的镜像翻转的设置,那么就可以在家拍一些自己练琴的视频了!昨天录了一下试试看,我发现确实如老师所说,自己觉得已经要夸张得不行了,观众听起来才刚刚好,我录的时候,如果自己觉得强弱十分做作,结果倒是正好,自己觉得好像还行,听起来就。。。毫无起伏
嘿嘿嘿,有新玩具了呢
不过从视频来看,我确实觉得左手还是太差了,没有框架感也没什么力量,接下来要好好搞一搞左手

这两天临睡前在读《堂吉诃德的眼镜》,还挺好看的!一方面我还蛮喜欢这种技术款的分析,一方面也有一些作者自己的想法~

进五步退三步

这是传统应用题,蜗牛爬杆子,杆子几米,白天爬一米,晚上滑下来半米,几天能爬到顶之类的
我现在是充分体会到了!这不是应用题,而这就是生活,因为晚上就是会滑下来
每天晚上看几页英文小说,第二天晚上先要倒回去看几页再继续看,因为前一天晚上最后看的几页已经很困,精神恍惚,如果紧接着看就会连不上。。。
学琴更是如此,从老师那边回来,觉得自己有了重大提升,每次睡一觉就退步一点,直到下次去上课,只有所剩无几的微小进步
记单词就不更用说了,白天记的几个,晚上开始下滑,第二天就不剩几个
就连我的练耳练习,今天突然莫名其妙正确率80%了,明天再次下滑到50%和全靠蒙的准确率差不多。。。

每天要学英文,要跳操,要练耳,要练琴,真的好忙啊。。。
一边练琴一边拉得很烂的时候,想,一件事情分成内核和外延两部分,内核就是这件事本身的快乐,比如说拉琴,内核是琴的震动和声音自己的变化带来的琴的变化等等,外延就是这件事有可能带来的快乐,比如说穿得美美的上台拉琴,比如说上班,内核就是工作内容本身让人觉得有意思,外延就是挣钱,然后就有如下的组合:
第一组:
1)喜欢内核+喜欢外延+自身擅长=名利双收的超级大佬
2)喜欢内核+喜欢外延+自身不擅长=一些拉琴拉得不怎么样但是很爱表演的琴童
3)喜欢内核+不喜欢外延+自身擅长=低调的大佬、一些享受/消费/审美型爱好
4)喜欢内核+不喜欢外延+自身不擅长=我拉琴
第二组
5)不喜欢内核+喜欢外延+自身擅长=我觉得某些其实不怎么热爱音乐的solist
6)不喜欢内核+喜欢外延+自身不擅长=数不胜数啊啊啊
7)不喜欢内核+不喜欢外延+自身擅长=没想出来例子
8)不喜欢内核+不喜欢外延+自身不擅长=根本就不会搞这件事

这么说起来,我觉得在我所有的领域里,6)不喜欢内核+喜欢外延+自身不擅长是最多的!大部分“如果不要这样做也能收获这件事的结果就好了”的都属于这一类,比如说我上班的大部分时候,比如说我跳操(我只是想瘦),比如说我学英语(我只是想会英语),比如说,甚至比如说我每天画眉毛(我只是想看起来稍微好点)
看来看去,我觉得1)3)5)都颇为值得羡慕,所以,归根结底,我可能就只是羡慕人家擅长的事情多,有天赋。。。
我也不知道为什么,我兜了一大圈,得出来一个其实我早就知道的结论,这个结论就是,好羡慕那种厉害的人啊!
哪怕不能天生厉害,要是能进五步就是五步就好了。。。

真正的理解

周末听了一些Johannes Moser的课,啊!喜欢!虽然可能一大原因大概是觉得他的英语很好懂很清楚。。。
除了一些小tips之外,还有一组视频是各地的人们给他发一小段一两分钟的视频并且提出问题,他来指导,我觉得颇有一些收获。有一个不知道是哪里的学生,发了一段非常当地民歌风味的视频,他说他从来没有听过,但他感觉,可以如是这般那般的改进,然后示范了一下,咦!真的就变好听了诶,很高级

另外,听到他讲的一些内容,我觉得,啊!!这东西我熟悉啊,我老师也是这么强调的
比如说要把更多的比重分配给弓头,要让弓头更重,比如说legato不仅是右手,左手也有legato,要跨下去或者说顺时针画圈下去,而不是直上直下。。。

周六去上课,有很多收获,一个是有一个困惑我很久的问题居然瞬间解决了!就是左手一把下去的时候如果要按的是无名指,那么食指和中指理论上都在指板上,但其实中指经常会不自觉的抬起来,只有食指在指板上,中指倒也不是抬很高,就是距弦大概一两厘米,但是就是很难手掌整体下去,这其实是一个困惑我了快两年的问题,但因为这个问题不严重,毕竟很多时候都是手指分别下,硬要一起下我自己有意识的话,也能中指下去,所以一直也就这么呆着了,但自己觉得是很不自然的
老师上次也说到这个问题,她觉得这样肯定是因为太紧,才会支棱着,但是问题究竟怎么解决,只说放松肯定是不行的,因为如果能放松我不就放了么。。。她这次说,你左手拇指托住琴颈的位置太靠左,往右去一点,用更多指腹托,而不是指尖,居然!!立竿见影。。。我的中指,它就好了。。。而整个手掌下去就是会比单个手指下去听起来更柔和
我们人体还真是神奇啊!!牵一发而动全身啊!!

以及,还领悟到了一个我以为已经领悟但并没有的东西!就是持续施压。。。之前的老师和我说,legato的时候右手要保持要持续施压,力量始终放在弓子上。。。我虽然一直以为我会的,但是时好时不好,大部分时候依然还是觉得legato不够连,这回老师和我说,比如说这一组四个音,第三个音换把,换把的时候左手是完全松开,但右手只松一半,也就是说你盯着琴弦,琴弦仍然是下陷且震动的状态,不能完全松开让琴弦起来。。。然后,我好像终于找到了“持续施压”感觉

其实,“持续施压,力量始终放在弓子上”说得已经够清楚的了,可能有人听到他就完全明白了究竟是怎么一回事,就次次都能做出来了。但是我不行,我偶尔也做到,但不稳定。现在想来,是因为我始终没有去认真想过什么叫持续施压,什么叫做力量不撤掉?怎么判断力量不撤掉?是只能从听觉上判断么?要死死的听么?要一直努力维持原有音量么?所以音量自始至终是一根直线么?那换把的时候怎么办呢?力量不撤掉的换把怎么换呢?换把的时候不是要右手配合么?

昨天我这才意识到,一件事情,对我这种领悟力为零的人,要不断分解到最小,分解到无可分解,分解到最机械运动的层面,才能真正彻底搞明白,而不是以为自己明白,一方面我要在学习中不断的追问自己,老师说的这个到底这是什么意思?是不是真正的理解这样和那样的区别到底是什么?另一方面,我真觉得适合我的老师就是要能把这些技术拆解到最小,完全讲清楚到底是这个东西到底是怎么运行的,以及如果学生搞不出来到底问题在哪里,怎么解决,能不能当下解决,还是要通过先解决别的东西才能最终解决

之前还看过有的课堂记录,里面的老师更不行,只是说“这个地方不要有音头,不要有重音”,然后示范。。。根本没有讲如何做到没有音头。。。“这个地方给一点空气感”,空气感是什么?怎么给?是左手还是右手?“这个地方颜色调暗一些”“声音薄一点”,意识确实能不自觉的指导手,有时候脑子有这个意识了手上会自然出来,但除了意识之外,现在我知道,这些东西都是能更量化的客观描述的,是通过手上的技术和身体的配合做出来的,而不是一种玄学

再次觉得,天赋+勤奋+好老师的加总是一个人能达到的总成绩,如果有好老师和勤奋,大部分人在大部分领域都能达到一个中上水准。。。我越来越觉得天朝太强调天赋和勤奋了,好的细致的有针对性的训练方法太太太不足了,虽然可能从99%到100%的那一点点灵气那一点点天赋那一点点玄学是教不了也无法言传的,可是想要到达80%的水准,我觉得还是很可以教出来的
而我们现在的教育已经没有教育这个功能,而是纯粹用来筛选和过滤,再次叹口气

不过老师说我基本没什么大问题,不像她最近碰到一些学生问题真是千奇百怪,啊,还是很欣慰啊我

练耳软件

我觉得我听力不行,完全不行,于是就去找了一个练耳软件,做起来还蛮有趣的,还挺上瘾的,就很像打小游戏,但是我觉得好难啊!!
目前的部分是他给出两个音,有四个选项,1)同样的音;2)大三度;3)纯五度;4)八度
同样的音当然能听出来,但是剩下三个就很难分辨,正确率和全靠蒙的差不多,我做的时候是我心里会默默的唱一下,听着比较像DoSol还是比较像DoMi,还是比较像DoDo,但是由于我心里并没有Do/Mi/Sol/的音高,我把这些东西当做歌词,可以填入任何音高。。。所以这种对比毫无用处。。。

有人听音程的要诀是拿一首非常熟悉歌作为参照,比如说“五十六个星座”,“五十”就是大三度上行,“十六”就是大三度下行,如果听起来像“五十”,那就是大三度,我觉得这种方法做题目可能还行,但是对提高耳朵可能不行?毕竟我不是为了做对题目啊。。。

做的我信心全无,觉得我是不是干脆就是“tone deaf”啊?!!干脆跑去找了一个测试,“tone deaf test”,这个测试比较简单,测出来倒是全对,说我“not tone deaf”
我想了一下,也就是说,两个音如果差半个音吧哪怕差半个音不到,放在一起,我是能听得出区别的,并不会觉得它们听起来一模一样,但是没有记忆这种能力,就是我不能记得音和音之间的距离到底是什么样的,心里不会有一个预期,比如他们差五度,应该是什么样子,给我一个音,我没办法推断出这个音升高五度到底听起来是什么样子
但,我觉得既然我能勉强听出区别,可能。。。训练还是能有点效果的。。。吧?可是,我甚至怀疑,音准好的人他们是不能理解音准不好的人的,训练软件只能把有音准的人训练的更快,而不能从无到有的改善?
不知道多练练会不会有进步,也不知道到底怎么样才能改善音准,才能拉得准啊?以及,唱准这种事情我是连想都不敢想。。。总之,再练一段时间再说~~~

前几天和同事聊天,说到安全感,同事对我说,说这样这样那样那样的话,你肯定不行,肯定会很焦虑,会没有安全感。。。我说可不呗!我后来想想,其实,没有安全感的人并非自己安全感天然就比人家少,而是TA从来没有真正体会过安全
如果从来没有体会过有人兜底会是什么感觉,如果再有一些片刻印证了没有人兜底,那当然会焦虑,当然会把安全值设的比较高,TA没有安全感容易焦虑才是必然结果。每个人固然有天生的差异,可是一个人之所以变成现在的样子,一个人之所以有此刻的感受,更多的时候,是道理的,是有内在的逻辑的,所以,其实也就没有什么所以了,只是想感叹,一个链条如果形成,除非中间斩断,除非有什么新情况长出新链条,不然它就是会自我复制

啊,牛肝菌真是世界上最好吃的东西,且不要说新鲜的牛肝菌,干牛肝菌泡发了炒五花肉和青椒也很好吃,吃剩的碗底的油用来炒鸡蛋也好吃,真是世间竟有如此美味啊

什么东西都有人做对比合集啊

真是太好了!来源当然是不同演员的盗摄片段。。。虽然盗摄是不好的,但盗摄确实是好看呐,不然完全没有机会看到不同的演员和演绎
《剧院魅影》有一个甩披风合集,快40分钟,截取的是,下船,脱帽子,摸头,解披风,扔披风,往前走几步这一段,我居然和娃一起看了二三十个魅影甩披风。。。

前两天看了《剧院魅影》高潮合集,就是最后一段,魅影放走小C和子爵之后,自己在那边看着小猴子八音盒暗自神伤,听到小C回来的脚步,我们观众都知道她是来还戒指的,还他强行给她戴上的戒指,然后魅影收回戒指,很破碎的说christine,I love you,小C抽身而去,魅影继续破碎得不行,由于这个地方是全剧的高潮,大家处理都非常不一样
合集很长很长很长很长,每个人就2分钟左右,居然有2个小时不止,我没看完,挑了一些看的

比如说接小C戒指的时候,那几秒钟,简单分为趁机摸小手手派和还是不敢摸小手手派,当然趁机摸小手手派还细分为趁机使劲摸、轻轻简单摸,不仅摸了还想亲个手指,以及摸了小手没好意思亲只好亲戒指假装是小手等等细分派别

“听到小C回来”,AW的处理是,站起来,挺起身体,扯扯衣服,昂起头,觉得,她到底还是选我了!然后看到小C,小C还戒指,一下子低落,主要的方向是对比强烈非常起伏
我记忆里面JR的处理是,沉浸到破碎里,没有“听到小C回来”,直到小C站到他边上,他才站起来,非常困惑不安,不知道她为什么回来,但肯定没觉得她最终选择了自己,于是收回戒指之后就更破碎。。。主要方向是情绪渐强非常连贯
结合他们俩这个小片段之前和之后的表演,都还是有说服力的

同时每个人的小C也不太一样,有戒指一推赶紧跑路、有含着情谊缓缓抽出手、有抬头看一看等等诸多应对方式
每个人对魅影的理解不一样,每个人对小C的理解不一样,每一对儿的火花不一样,这正是重复看一个戏的有意思之处啊

最近下了一个简奥斯汀的文集,我觉得这位作者写谈朋友写得非常儒家。。。就是谈一种很理想的儒家社会的朋友,不能说是很荡漾的言情小说,但也还是有一点点荡漾的地方的,这是我小时候看他们在一群人里面社区化的谈朋友所不能领悟的,那时候似乎只有困惑
还下了一本勒卡雷儿子的书,一部同人,还是史迈利这些人,据说可读性还可以,希望会好看

我还下了一个练耳APP,希望可以每天十分钟搞搞练耳,耳真的不太行,基础练习是两组比较音程关系,每组两个音,开头都是C,doX,doY,问那一组音程关系更大,如果X和Y只差半个音,我就已经要反反复复听很多次才能听出来了。。。而且有时候还会有错
也不知道这样的人为什么要学大提琴。。。但说不定练练会好点?
勃拉姆斯的第二乐章当中那个部分,一个连线里面那么那么多小二度的音,拉起来真的很像念经啊,而老师就有起伏。。。娃说,因为你没有强弱!可是,强弱,你在哪里啊?!

弱德之美

啊!厌恶。。。连打字打出来都觉得令我厌恶
虽然我觉得她本人的各种行为逻辑蛮一致的,可能也不双标,但是我实在不觉得有啥美的
据我粗浅所查,来源是她说范仲淹《岳阳楼记》里提到的的“忧谗畏讥”,正是这样的弱德之美,“正是自我约束和收敛的弱者的感情心态,而是在约束和收敛之中还有这一种对理想的追求与坚持的品德方面的操守”,“我把词体的美感特质称之为弱德之美,弱德是贤人君子处在强大压力下仍让能有所持守,有所完成的一种品德,这种品德自有它独特的美,弱是指个人在外界强大压力下的处境,而德是自己内心的持守。行有不得者皆反求诸己,躬自厚而薄责于人,这是中国的儒家传统”
我觉得这根本就是一种对自己懦弱的自我辩护,懦弱很多时候是没有什么可以指责的,但也不应该去美化,更不必赞美。。。何况,行有不得,固然“己”是唯一的可控变量,可是有可能就是环境/结构/老板不行啊。。。尤其是我们女的,儒家传统对我们真是。。。没啥好的

“外界强大的压力”是客观存在,可能确实不可撼动,在这种情况下尽力做一个好人是令人佩服的,但是,这里面并没有什么独特的美感,只是一种无奈一种可惜一种叹息,加之以审美的意义很容易演变为“外界强大的压力”添砖加瓦
推演逻辑是这样的:既然是美的,就值得追求值得保持,那就要追求/保持“弱”,如何保持弱,那就自然还需要保持”外界强大的压力”,以便获得这种独特的美。。。就很没意思。。。我觉得她大概和《千江有水千江月》的作者能聊得来。。。

所以,我总觉得她的弱德之美,或者说“做个好人”的方向很容易出现问题,是对于同样的弱者而言“做个好人”,还是对于“外界强大的压力”而言“做个好人”,可太不一样了
这对我来说,是一种很微妙的感受的区别,比如说2022年4月的上海,帮助邻居抢菜,把菜让更需要的人,当然是做个好人,而且是很感人的做个好人。但是穿上防护服成为志愿者,为大家分菜为大家采样,是不是属于做个好人,我个人是没有办法给出肯定的答复
而且我认为她说的弱德之美更偏向后者,所以她也确实走上了歌功颂德的路

我认为美德是一种稳定的东西,美德,并不随着环境变化而变化,比如说,乐于助人是美德,当人富有的时候乐于助人是美德,当人贫困的时候乐于助人是美德,当人顺境的时候乐于助人是美德,当人处于“外界强大的压力”乐于助人是美德,我们可以说在“外界强大的压力”下仍然乐于助人特别不容易,特别可贵,特别难得,但不能说这有一种独特的美,我觉得这就显得很变态了。。。换句话说,我并不觉得有什么美是该美德持有者本人弱了才有的,如果有一种美是弱了才有的,那岂不就是要追求“弱”么?!以及维护“外界的强大压力”么?!

诚实的看待自己看待周围,不矫饰,不美化,不端着,不自我辩护,不自我欺骗,诚实的面对很多事情/东西,有了是好的,没有就是不太行,至于不太行是为什么,是客观困难太大还是本人确实太弱鸡,这已经是第二个问题了,第一个问题就是不太行,至于这些有了是好的没有不太行的事情/东西,究竟是什么,我觉得可能见仁见智,大家想要的各有不同。但,总之,诚实的看待不太行,不自我安慰说,这东西有什么好的,其实我不想要,这东西其实没有更高级。。。不是的,是好的,是我想要的,只是我目前没有。。。与之相对,在经历一坨屎的时候也诚实看待,这就是一坨屎,虽然我目前要与该屎和平共处,以及在和平共处的时候让自己好过点,但这还是一坨屎,并不会变成一朵花。。。虽然可能这是人家眼里的花。。。再与之相对,还有可能后悔可能遗憾,比如我以为我想要的,我以为是好的,我得到了,发现不大行,那就是选错了咯,就是后悔了咯,虽然后悔也不见得能挽救,虽然可能要长久遗憾下去,但我也不要硬说这个就是我想要的。。。但,总之,诚实面对自己的感觉,不糊弄,以上,是我对自己的期待

剧场的迷人之处

我最着迷的其实是剧场的气氛,是演员和观众的交互,以前看戏的时候,这种交互式非常直接,有时候演员出来就有碰头彩,有时候一句一个好,有时候明摆着演员因为观众的喝彩而更起劲,但是戏曲以外的舞台剧我倒不是很有把握,不知道这种微妙的气场多大程度真的存在
虽然也能感觉到也是有不同气氛,最明显是10月4日去看《剧院魅影》的时候,那一场我觉得观众心不静,舞台上也就是一场正常水准的演出。之前有听说JR是对观众反应很敏感的演员,但我也不知道到底在台上是一种什么样的感觉,到底能感受到多少

昨天看了一段采访,我觉得非常非常有意思。《剧院魅影》目前在成都演出,成都记者问JR说,你如何看待社交媒体对音乐剧的影响,我觉得记者预设的答案是,有很好的宣传啊这个那个,结果JR非常直白的说,我尽量用礼貌的表述来说,我认为社交媒体一个非常不受欢迎的观众,他说,“这些东西剥夺了观众与我们讲故事的人之间的联系,观众无法以这种方式投入戏剧中。”他说还说到盗摄,当他在台上看到盗摄的时候,“所有爱、关心、激情,和取悦观众的迫切需求都会突然暂停,会脱离讲故事的状态,意识到,天啊,有人在录像。。。”
而且他也会说,在台上听到观众哭泣、抽泣他会觉得“非常有成就感,是我们的表演引起了这样的反馈,触达了观众”。(我们观众为他在台上抽泣而感动,他为我们观众在台下抽泣而觉得有成就感,原来大家都好喜欢看对方哭哦。。。虽然听起来有点变态诶hhhh)

而在谢幕的时候因为可以拍照,很多人举起手机,而不是拍手,他会觉得很遗憾,他觉得这一段录像其实不能说明什么,也不能还原什么,而你错过了珍贵的交互。。。难怪他会说最喜欢的瞬间之一,就是在夜之乐章的一段,两句之间的气口,乐队、观众、舞台全体鸦雀无声,好像也呼吸都停滞,等着他下一句乐句进来
以及,他还说能听到剧场掉手机的声音,他说在成都,最低记录是2次,最多是17次。。。手机掉的次数少,他就觉得可能这场观众比较被吸引住

我觉得非常感动,是的,戏剧和剧场的迷人之处,就是剧场里当下里不可还原交互气场,这是真正宝贵和感人的。这是此刻一场演出,并不是为了以后,并不会留存,而是仅在当下的,仅能在当下放开所有的感官去吸收,去感受的,非常稍纵即逝而且了无痕迹。。。而且这种共同感也是巨大的,全场一起屏息,一起欢呼,一起想起各自的甜蜜和哀伤

我对舞台的想象和JR描述得一模一样,所以这并不是想象,而是演员和观众共同能感觉到的事实!那就是,舞台上,演员珍视自己的表演在意自己的作品,倾注心血的讲一个故事,希望把这个故事传达台下的你,而舞台下的你被吸引其中,全身心的投入到一个故事里,某种程度上你和演员共同完成了这一场不可复现的演出。一起这远远比拍一两个片段发朋友圈发小红书,比以这种方式宣传演员更多出名什么的,要珍贵得多,也要隽永得多