再刷《剧院魅影》,以及,啊!我要收回这戏大概谁演都行的话

第一次看剧院魅影是JR的桶,第二次带shu和杨小恒去也是他,觉得这位桶真是越发精进了,想买更前排的票好好再他看一次,结果斥巨资看到的是B卡,是harry的桶,啊,遗憾,痛心不已
怎么说呢,我觉得如果我第一次看的《剧院魅影》是harry的桶,出来之后估计也会很激动,会和shu说今天看了场不错的戏,但并没有会很想带他俩去,会想一刷再刷

本以为,这种戏已经商业化得非常纯熟,甚至动作都快程式化了,应该大家都差不多?能上台的都能看,现在看了harry才发现,每个人演出的人物和自己理解的逻辑是很不一样的,就是高下有别,而在对比之下我才发现了JR演技的精妙之处!!
所以,这一场harry的最大的意义在于告诉我,舞台真的就是舞台,演员是有自己的魔力的,音乐剧再成熟再商品化再文化产品,再编排设计灯光加持,这些东西再重要,舞台也是舞台,最最灵魂的还是人物还是人,还是演戏的演员,绝对不能低估演员的重要性。。。

先来说harry好的地方,就是嗓子好,尤其高音,唱起来游刃有余,很热血,但演技方面就很不行,总体的舞台气质是,他有一种孩子气,就是魅影是那种很人类的,有点恶作剧那款,大概在地宫呆久了,社会化得不太行,严格来说,这种逻辑也并非完全站不住脚,但是就是不太吸引我,青春少年版桶.jpg
顺便,有人觉得JR嗓子不行,唱功一般,怎么能做魅影教小c呢,小c已经比他唱得好了,可是!难道老师就要比学生嗓子好?老师要的是比学生更会唱啊!是“会唱”而不是嗓子更亮啊

总之,对比之下,我格外体会到了JR桶的妙处和他塑造的人物逻辑,要来记一笔:
总体来说,harry桶比较直白明确,非常舒朗,有的地方有一点卡通的喜感,JR桶更绵密,更暧昧,有晦涩不明的,想搞自己又不举的色情感,也更有一种如影随形的不安定
和小红书上一个姑娘讨论,她觉得harry桶比较像纠缠不清的前男友,我觉得此言甚是!

一些细节:
第一个让我觉得harry桶不行的地方是第一场地宫的戏,桶扶着小c下船,然后他解开自己的披风甩在船上,这个动作,我第一次看JR的时候就很震惊,第二次也印象深刻,那么优雅轻盈连贯,超级超级帅也可以说是好看得令人令我想要尖叫,Harry桶就不行,就草草的脱下来,好像打完篮球脱外套一样
我觉得,哪有个普通人会像JR这样脱外套啊?!所以JR在塑造一种没有那么“人”的物种,给小c营造的氛围也是神志上的迷醉和神秘的氛围感,他对小c的追求,除了人类的情感之外,其实还有一种对光明的渴求这种很抽象的感情,他也演出来了!他是逐渐展露出“人”的一面,所以小c的恐惧是一种迷茫,一开始是不明生物的恐惧,是对气氛的恐惧,这个桶是人是鬼?是父亲的灵魂还是实体的人类,他到底是谁?而Harry的桶就直白多了,小c的恐惧仿佛就来源于,这个人嗓门这么大。。。他会不会打我啊?!甚至,她的恐惧也非常虚浮,觉得这个桶也是可以拿捏的嘛这样
说起来,因为对手不太行,我觉得小c的演技都下降了,没啥层次和成长性。。。

第二个细节是在结尾的地方,小c离开前,桶拍了拍小猴子八音盒唱了几句,这时候JR有一种很明确的感觉,就是“他们都走了,朋友,只有我俩啦”的痛苦和落寞,这个拍小猴子环节,做得好不好且不说,但是因为还带唱,所以这是大家的规定动作,人人都有,然后外面追兵声声紧催,桶要盖黑色披风坐到凳子上准备消失,harry就坐上去,盖好,结束,JR则是在坐上去之前又拍了拍小猴子,略一偏头,那种感觉,就好像有一种无声的告别,“再见了,这回我也得走了”,不仅人物特别完整,还能和开场的拍卖会相呼应,特别特别好

第三个细节,是魅影第一次出场摸头,这个环节我一直很疑惑,因为大部分人摸得好像霸总出场,就,大背头一梳的感觉,小红书上有个姑娘说,她2刷,坐近了发现,JR摸头的时候手很抖,她忽然理解了,其实是魅影第一次见小c,要确定自己面具+假发都戴好了,是非常紧张的表现,我觉得,啊!有道理啊!但鉴于我坐得太远了,这个细节只是道听途说
还有一些细节,我可能不太记得,但确实JR下半场是感动到我了的,他使得剧场荡漾着一种非常很特别的氛围,而且完全能控制观众,可以让观众屏息凝神,可以让观众欢呼,可以让观众也。。。一起心碎。。。很神。。。可能我喜欢JR主要也是因为我本来就不磕桶和小c,而这舞台上JR和grace没有很强的CP感,就是这一对的给人的感觉是,其实本来就知道彼此不能也不会在一起,只是因缘际会有了交集,魅影有了渴望,小c也有了动摇,但是最深处的东西双方都是知道的,是不可跨越的,而harry桶就不同,他和grace的感觉就是好像由于该桶性格暴躁,所以俩人分手了,再努力一把可能也还行这样的感觉。。。

啊,仅仅是从以上这些细节,从我二楼三楼远距离来看,也充分觉得JR的魅影非常有吸引力。。。我觉得,我们女的,来看这戏不就是想要看一点晦涩不明的色情么?看爹款男人的压迫和爱护,看破碎人儿再次破碎,看注定要抛下这些,看女主终于成长迎接未来,虽然过去的每一步都已经刻在身体里,但走出地宫的女主已经不是原来的女主。。。
我要是能刷到JR,居然还想再刷一遍。。。啊。。。可怕!!!

滋补

昨天下午带shu和杨小恒去看了《剧院魅影》,因为上次我自己看了觉得很不错,所以买了黄牛票,带他俩去看,啊,而我即使是第二次看完,看完最大的感受依然是,再看一次我也愿意啊!!只是。。。不太舍得再花钱就是了。。。
shu看完说,早知道买更好的票坐在更前面看,我觉得这个评价就挺高的了,哦吼吼吼,开心

这一次演出,开头引子拍卖会结束,剧院魅影的主题旋律响起来,所有的围布落下,吊灯升起来,哇,感人,我一下子就进入状态,激动得不得了
今天再看,能看到很多细节,小C一如既往好状态,唱作俱佳,很敢爱敢恨的样子,以及我觉得这位年轻的南非桶演得很细腻,桶基本上是控制欲和心碎人儿的结合,有的控制欲强一点,有的心碎感强一点,这个桶总体来说,是心碎感强的桶,我很喜欢!!最后一场戏,小C和子爵乘船离去,桶抱着头纱哭了一会,然后站起来摸了摸那个猴子玩偶的头,仿佛就在说,你看,现在只剩下我俩了。。。是一种无声的叹息
而且!!这个桶在第一场地宫的戏,扔掉披风的动作实在是帅到没边儿啊!一种我想要尖叫的帅。。。

以及,我觉得那个镜子很妙,小C从镜子里看到桶,然后被引向镜子深处,有一种颇为佛洛依德或者精神分析的感觉
其实这个戏思想内容很不健康!所以特别迷人,就真的很上头,很容易沉迷进去,尤其是我这种满脑子色情的人,回来给shu讲解了诸多色情之处,但是带娃去看我觉得好像也还行,真的是五光十色的音乐剧,大家能看出不同的东西嘛,而且毕竟原版巡演难得,等娃大了,说不定人家并不来演出了。。。我问娃,觉得好不好,娃说挺好看,我说哪里印象最深,她说大家划小船儿!

看完戏出来,天气正好,终于开始秋高气爽的感觉,打车去惠食佳吃了很好吃的牛肉,一边吃一边感叹,我觉得这种线下的生活,看戏,吃饭,真的很滋补
但是在家里看片子,叫外卖,就完全没有这种滋补的感觉,被滋补过之后,精神头超好!和他俩一路从静安寺走回家,在凉悠悠的风里快快乐乐的有一搭没一搭的聊今天的划小船儿,聊明年可以去看悲惨世界,啊,十全大补
虽然补完,我精神头是超级好,好到回到家又看了一些片段,好到昨天半夜醒过来睡不着,但精神头这么好的情况下,仍然不想上班。。。也不知道这些精神头要来何用

背要直!

昨天去看了音乐剧《伊丽莎白》的音乐会版本,文化广场的剧场我不太喜欢,而且我这次的位子也很差,是二楼贵宾包厢,视线被三楼层层叠叠的包厢底遮挡,非常不完整,加上所谓贵宾包厢每个小空间里有洗手间,臭臭的。。。所以就在时不时的臭臭气中看完了音乐会。。。
虽然是载歌载舞的音乐会,但是和音乐剧还是不太一样,没有起承转合的故事递进和炫目的舞台效果,所以就更挑人了,要演员本人非常有气场才好看

特地挑的这一场是因为这几天的死神是马三伯,虽然。。。我也没特别喜欢他,但毕竟是德语音乐剧的明星嘛,确实是不一样的!
《最后一支舞》唱得真的荡气回肠啊。。。听完之后,忍不住要叫一声好!虽然他这个死神过于实敦敦的,不太虚,还雄性荷尔蒙爆棚,但我觉得这个演绎也算是有内在逻辑和说服力的,现场气氛真的很好,很爆炸,即使不是特别令我荡漾
但问题在于他和茜茜没啥共振,有一种铁打的死神流水的茜茜的感觉,就是换一个茜茜完全不影响,这不是茜茜幻想出来的,为茜茜定制的那一个死神,不是the one
但这里的茜茜也不够强,好像确实没有足够的法力可以定制一个死神

当然没有什么可以比maya和mate更好!!!那么真诚热烈,在诱惑和抗拒之间反复激荡,说起来剧场一出来,我就又听了几遍05年的官摄录音,据说maya明年要来开音乐会,mate也会来,啊,如果他俩真的来,那一定要去!!!哪怕mate的嗓子已经完全不行,也不重要,要看到他本人,用力握拳!!!

这场音乐会让我觉得整个舞台有点不平衡,没有上次看《剧院魅影》是一个整体的感觉。不过,音乐会追求的可能也更是互动的气氛?明显觉得马三伯最好,茜茜公主次之,一定要说一下的是茜茜公主她老公,就是奥地利皇帝,啊,这个皇帝不行!后来出来翻评论,说他是替补,本来的皇帝身体有点问题,而本来的皇帝是05年官摄版的皇帝啊啊啊啊啊,没看到他,实在太可惜了!

这个皇帝不行的主要原因是,他背不够直,不够挺拔。。。我觉得这个皇帝被皇太后如此耳提面命的教育要有皇帝的样子,是万民的表率,起码。。。应该样子好吧?可能为人软弱是个妈宝,但起码得是一个挺括的妈宝吧?!一旦有点头前倾或者背不够直,就没有贵族气概了
更可怕的是,在“夜船”那一段,年老的皇帝再次见到茜茜,穿着类似军装的长款黑色大衣,半敞开,杵着拐杖,不知道是不是为了体现年老,演员更弯了。。。我又是二楼俯视的角度,看着。。。非常像个老小区门口穿着军大衣的保安
看完出来,搞得我不自觉挺了挺背。。。觉得千万不能像那样

my power over you go stronger yet

昨天去看了《剧院魅影》上海场的首演,实在是太太太太太快乐了!
舞台之炫酷,体验之美好,是一种对我来说非常新的东西
就是,能明确感觉到,这是一种整体的文化产品,编排、舞美、道具、服装、调度、机关设置、灯光、音乐、演员表演、演唱、说台词的综合,是一种美轮美奂的产品,这件产品里包括了产品本身、产品营造出来的氛围和非常令人迷醉的剧场体验

这件产品,在方方面面是为观众着想的,是尊重观众的,是有诚意的,是一件非常好的产品,并不是我们一般所谓的“艺术品”,但这完全无损这部戏的光彩
我个人觉得很受感动,因为我已经很久没有在剧场看到这种东西了,绝大部分新编戏,会令我觉得,要么它的主要目的是骗经费,要么是骗经费之余用来献礼/评职称,要么就是骗经费、献礼/评职称之余最好能教育一下观众以便让编剧/导演自己爽,反正我完全没有觉得作为观众有任何一点被尊重,大部分其中的演员我看估计也没怎么被尊重。。。

看下来,我觉得在音乐剧里面,演员是其中的一环,这一环如果做得好,能光芒四射,极大加分,如果做得没那么好,剧也颇为能看,就是80分和120分的区别,可见,这不是某个演员或者某个明星的个人秀。。。毕竟《剧院魅影》已经演了快40年,卡司至少也有十几拨吧,当然有人喜欢这个那个演员的,但总体来说大家认的还是这部剧
以及,我觉得这部剧是很值得一看的,就算对音乐剧没有特别的感觉,看这部剧也能了解一个自己非常不熟悉的领域/产业/东西,就好像。。。对迪士尼没什么感觉,但也值得去一次这样?(以及,我非常。。。厌恶迪士尼乐园)会知道为什么这个东西会成为。。。销金窟?

然后来说昨天的演出本身,我觉得还是挺不错的呢!
毕竟是一次舞台演出,舞台那种由演员带来的特有的亘古不变的吸引力是在的!尤其是Christine,很饱满,声音又甜又清亮,舞台感觉也很好。墓地那场,唱得我一身鸡皮疙瘩(褒义),phatom开始较为一般般,但是后半场比前半场好,有一些细腻动人的地方,主要是开头有些地方令人担心他唱着唱着会崩掉,虽然并没有崩掉,子爵表演还不错,是温柔款的,但是主要是我一直听的是Steven Barton的版本,所以“all I ask of you”就觉得有点弱,但我觉得这是我的习惯问题
结尾的彩蛋是20年前上海演出的Christine和本次Christine合唱think of me,颇为感人

值得特别说一下的实际上是乐队,演出7点半开始,我7点5分坐到剧场里面开始刷手机,然后听到乐池里乐手在热身,不同乐器搞出一些不同动静,各搞各的,然后!我听到了大提琴手在拉勃拉姆斯的e小调奏鸣曲第一乐章的片段热身,那个音准啊,连我听着都十分不行。。。可见是真的真的不行了。。。今天看repo,也有人提到,乐队不太准,尤其是纯四度纯五度的时候很明显,真的演起来,以我的水平,乐队我是听不出来准不准了,但是真的,那个热身时候的片段实在是震撼到我了。。。和shu说起来,shu还说,说不定这样的人还会去教学生呢,说不定还收很多钱呢。。。啊啊啊

我觉得音乐剧是一个特别不纯的东西,总体来说,我比较喜欢的也是不纯的东西
它是协调是商业运作是环环相扣是稳定是可控可预期,是你跑到一家品质有保障的高级餐厅吃的一餐饭,而不是你和朋友兴之所至在家煮的一碗灵光乍现的面,后者当然有一种可遇不可求的美感,但是前者反而能带来另一种慰藉
所以,还是想感叹一下,啊,很爽啊!!再去看一次也可以啊,这样
又,标题是本剧里面我觉得非常。。。色情的一句

落苏

昨天看了人生中第一场现场音乐剧,啊!想说的太多了。起这个标题,是因为散场之后,我听到后面的姑娘在聊天,一个说,整场戏全靠maya撑着,那个XX(没听清楚)港伐?!一身紫,蹦蹦跳跳的跑上来,跟只落苏一样。我简直笑出声,落苏就是茄子,一根蹦蹦跳跳的茄子

昨天看的是《麦克白夫人》,徐俊导的某个流产的西区的音乐剧本,英文音乐剧,我主要是冲着maya去看的,主要就是想看角儿
总体来说,角儿是好的,剧很不行

虽然叫做《麦克白夫人》,但完全就是麦克白的故事,几乎没有什么改动,看完之后,最大的体会就是,麦克白夫人她到底图个啥啊她?

麦克白是有逻辑的,他被预言诱惑,在夫人的怂恿下,杀了国王,然后错一步步步错,成也预言败也预言,人越杀越多,最后几乎就被吓死啦。如果着眼于麦克白,没有问题,夫人就当工具人好了。但如果想要从夫人的角度的出发,“在夫人的怂恿下”,那就要解决一个问题,夫人的动机是什么呢?
如果夫人爱好权势荣华,剧里没有体现,如果夫人是爱麦克白看出他的欲望想要满足他,剧里也没有体现,如果说夫人是被裹挟的,是半推半就之后的已无退路,剧里依然没体现。动机不足之后,后续整个夫人这条线都非常没意思,因为这个人物没有成长没有变化,情感也很单一,刚上场就哐哐哐杀人,没有动摇没有迟疑,当了王后也没有让人觉得她很爱当王后,沉醉于当王后,就连做了噩梦之后都没有觉得悔不当初。。。

我看了repo才知道,剧里有三段闪回,闪回到她和麦克白刚刚有个新家,刚刚生育了儿子,儿子不知所踪。但由于女巫反反复复唱麦克白无子,我还一度以为生育儿子是她疯掉了幻想出来的类,而且很多人也是这么以为的,可见闪回做得很差。我能理解到夫人因为儿子的问题,想要放过麦克德夫有孕的妻子,我觉得演员尽力了,但剧里完全没处理好,就很莫名其妙的一笔。
最后的高潮也很莫名其妙,麦克白和麦克德夫准备决斗,中间升起一个长条形台子,俩人隔空比剑,台子周围一群人,完全就是《哈利波特与密室》里斯内普和洛哈特的场景,看得我差点笑出来。。。
决斗很迷惑,决斗好之后更迷惑,麦克德夫杀了麦克白,夫人说也杀了我吧,麦克德夫没杀,不知道为啥,然后夫人最后高唱“set me free”,依旧不知道为啥,她怎么就不free了?按理说,她应该精神恍惚,老是想从手上洗去看不见的血迹,于是觉得死是free,但由于那个精神恍惚没铺垫好,并没有觉得她被困住,所以free就变困惑了

然后说演员,maya确实是好的,非常有气势,而且有细节。是那种会有碰头彩的好角儿!于是,这部戏唯一的意义就是,我看到了真的maya吧。顺便,很后悔当初没有买到她音乐会的票,叹气。。。麦克白的演员是karl,唱做都还行,但问题是俩人毫无CP感,反而很母子,非常尴尬
麦克德夫是Richard,我觉得很一般,就是一个普普通通的白男,麦克德夫夫人是王梓庭,小红书上一片好评,但我觉得也不行,非常学生剧团,完全没有成熟的舞台气派,于是麦克德夫这一对一上场,觉得舞台都坍缩了一块
而轮到麦克白夫妇上场的时候,会觉得整个剧场peng了起来
班柯的演员是赵伟纲,还可以,虽然没有很出彩,但至少没有觉得他一上场他的那部分就塌了一块
邓肯国王的演员是胡芳洲,虽然这个角色很小,但这是全剧里面我印象最深的中国演员,颇有一点气势,而且唱得也很实,不会觉得他英文很虚的样子

接着就要说到音乐了,因为算是小剧场,基本不用望远镜就可以看到演员表情,所以氛围很好,一开场的时候,军队行进,大家齐唱《mother Scotland》,非常好听,让我觉得,哇哇哇,这部戏真的好像很灵的样子!舞台真的很有魅力啊!!结果。。。这就是全场最好听的一首歌了
音乐有的还不错,有的,就很不怎么样,还有的就是那种,你们听好了,我要唱大歌了的感觉,和剧情不融合

题外话,看音乐剧的观众。。。真的。。。都是女的。。。我觉得全场所有的男观众加起来也不到20个吧。。。所以,我能理解为什么这部戏会做成这样就是试图讨好女观众,但是我们女的,也不是不能接受好看的男性叙事的,但不能接受假装的女性叙事,让人觉得不真诚

说回麦克白,看演出之前我去搜了一下这个故事,女巫的预言包括:没有一个妇人所生下的人,可以伤害麦克白,我当时心想,莫非他最后是被谁家的狗咬死了?或者被幽灵吓死了?结果,他被麦克德夫杀了,因为麦克德夫是剖腹产的。。。妈呀。。。莎士比亚你对“生下”的理解这么狭隘么?!或者说,果然。。。和预言啊魔法啊相关的事情,要特别着重抠字眼才行。。。

说起来,这个故事还蛮有意思的,女巫的预言,并不是那种天气预报式的,自己呆着就会发生的事情,比如明天会下雨,而是那种需要自己做点什么才能实现的,比如说杀了国王,会成为国王,所以是一个预言/命运与主观能动性相互作用相互交错的故事。就是你得相信它,它才会有所作用。罗琳阿姨的哈利波特不知道是不是有所借鉴,毕竟伏地魔大人听到的,未来说不定能搞掉他本人的那位的预言是:1)他将出生在一个曾三次对抗黑魔王的家庭;2)生于第七个月月末;3)黑魔王标记他为劲敌。
说明这个预言的成立也是需要有主观能动性的,需要黑魔王“标记”为劲敌呢!

看完这部戏,我又跑去听《伊丽莎白》了~啊!还是这个好!好太多太多了太多了!
以及,我再次知道了,一部戏,戏是很重要的,戏写得不好就没药救

春日的芬芳

昨天去听雷诺·卡普松的小提琴音乐会,三首奏鸣曲,德彪西、拉威尔和弗兰克,前两天首在音乐会前一段时间找了我也想不太起来是谁的版本听过一遍,没啥感觉,弗兰克这首有大提琴和小提琴两个版本,虽然都分别听过几次,但也没啥感觉
但是!现场非常非常迷人!

第一首德彪西依然很无感,觉得非常碎
第二首开始high起来了,很炫酷!既古典又爵士,而且他的弱奏(拉?)非常非惊人,很弱,但是不虚,换弓毫无痕迹,延绵不绝,仿佛是很长很长的一口气,是那种源于歌唱高于歌唱的感觉
第三首我之前一直觉得这首曲子仿佛有点小,但这次听比我印象中好听很多很多,尤其是第四乐章,迷人得不得了,开头有一种风和日丽春日的温煦,仿佛可以闻到到草木芬芳甜美的气息,并不谄媚也不是炫耀,是自得其乐的松弛和明亮,然而美到了一种感人的地步
以至于回来路上我又听了一遍帕尔曼和阿什肯纳齐的版本,也好的,但是没有现场那么令人激动,到家之后还又找了雷诺·卡普松的现场听了一遍,以及找了大提琴卡普松和王羽佳的版本也听了一下,确实这首还是小提琴好听啊,大提琴没有那种春光明媚的感觉,如果说小提琴在这一乐章开头是小青年的爱恋,大提琴就只能算是黄昏恋了。。。

不过我觉得这场钢琴一般般,没有特别喜欢,不够猛,当然雷诺·卡普松也不是走很猛的路线,可能和更猛的钢琴也不是很搭?
昨天气氛热烈极了,返场四次,四首小曲子,第一首和《沉思》,《沉思》可能因为常见,有人会拉得很俗气,但是昨天完全没有俗气的感觉,真好听啊

第四首的时候,他背转身为后面的观众拉,快结束的时候又转回来,转过身的时候声音一下子不一样了,闷了很多很多,而且后来我刷微博,很多人也发现了这点
这件事告诉我们,在剧场里,不同的位置听到的声音效果是完全不一样的,小提琴的票一定要买尽量正面。。。或者偏右(?),因为我觉得右手持弓,演奏者正面面对观众的时候,琴身正对的方向很自然会往右偏,那也就是买票的时候,要买面对舞台的观众席靠右手边
而且现场还有一个重大的美妙之处是在于现场强弱会非常明显,声音的范围会比录音里大得多,因为可能录音室的录音如果强弱这么明显可能会要频繁调音量,要么就听不怎么见,要么就震耳欲聋吧
就,昨天的现场啊,真的是很美妙啊!非常快乐!

4月28日的音乐会

4月28日是五一节前最后一个工作日,尽量把事情统统做掉,然后充满期待地去听王健的音乐会!

第一次听王健的现场,怎么说呢,客观的说,可能是好的,至少在我这样的外行看来,觉得技巧什么的应该是没的说,但主观来讲,我不喜欢
我觉得他的音乐很硬,当然这是个人的音乐追求不同,不过我一直以为我自己喜欢偏硬的音乐,但是这种硬法好像就不是我的菜。也可能硬和硬还不一样,比如说木头的硬和大理石的硬显然就不同?我可能更喜欢的是木头的硬,也喜欢的是刚强里的柔软,而如果没有柔软,只有刚强就觉得意思不大了,以及我觉得音乐很硬就缺少变化
那天的钢琴我也没有很喜欢,但是刷微博看有人觉得钢琴特别好,不像卡普松那天的钢琴过于平分秋色或者有喧宾夺主之感,啊,果然大家的偏好不一样,我喜欢钢琴很强,是两件乐器一层层的互相推上去,是伙伴式的关系,而不是钢琴衬托着大提琴/小提琴

回来路上,我忽然记得之前读过一篇王健的访谈,刚刚又去翻出来,他说,“……而说到演绎风格,和欧洲目前整体上的音乐品味是有关系的。他们的音乐品位变得越来越淡了,越来越追求一种超脱,而不是去体会深刻的情感。现在,他们对于深刻的情感已经比较过敏了。现在的演奏,越来越华丽,越来越甜蜜,越来越“面带微笑”,越来越优雅。但是,也越来越少血和眼泪了,这些东西他们已经不能接受了。现在欧洲的品味,已经不接受血和眼泪,他们只接受一种典雅,一种清新的、让你感觉愉悦的东西。而过去那种,有血、有眼泪在其中的演奏,他们已经不喜欢了。就是说,我的演奏现在已经过时了。……他们没有对于深的东西的追求,他们不喜欢。就好比,现在他们只爱吃清淡的食物,而不喜欢吃有味道的东西,觉得那样太过分了。”
我不懂欧洲的音乐家,更不懂欧洲的音乐风尚,只是我觉得,这么泛泛的抒情评论很有我朝神神叨叨古琴届的感觉。。。而且显然在谈论艺术作品的时候,深刻的演奏是褒义词,浅表的愉悦是贬义词,这么说来,就仿佛不喜欢他演奏的人都是浅薄的。。。似乎也。。。太过于抬高自己了吧?
所以,可能我就是属于他说的,喜欢“甜蜜”、“优雅”的浅薄浮华的人儿~~总之,本次音乐会出来我没有一种被感动/感染的感觉,也没有觉得今天过了一个特别难忘的夜晚,换句话说,卡普松的音乐会一散场,我就冲动地搜了一下小红书上第二天的演出有没有人不去了准备出掉一张180的票,而本次音乐会出来即使第二天也还有不一样的曲目我也不会再买票

说起来东方艺术中心的神奇之处是,居然中场休息的时候大厅里有卖奥尔良味烤鸡翅,巨大的气味真是。。。不太好闻啊!
而且东方艺术中心的音乐厅完全屏蔽手机信号,一方面心理上我觉得不太舒服,一方面也觉得非常没有安全感诶
说起来,在东方艺术中心看到许许多多的学校/机构老师,以及各种各样持有赠票的人,回来看到一些专业人士的专业乐评,但,乐评届我不懂,但凭着多年看戏的经验,戏评届我还不懂么。。。
以及,见识少的我第一次看到钢琴家演出的时候靠着椅背弹琴,一度令我觉得他是不是背受伤了或者先天背就不太好啊?!又话说,翻谱的妹子两次翻错地方,其中一次还被钢琴家一手推回去,颇有喜感

另外值得一记的是,我!周末仿佛忽然找到了一点点拉琴的感觉,能有点老师说的收着一点点给的感觉了,录了一段梦幻曲,看录下来的音波,应该这不是错觉!
因为我去年的录的梦幻曲,基本上每一个音符都是一个向右收敛的三角形,就因为每个音都是有个音头的,起头重,所以连在一起就没有那种音乐延绵的感觉,而是会有种一顿一顿的听感,后来今年年初的时候录了一次,觉得是当时最最好的一版,看音波,基本上是长方体,也就是虽然没有多大起伏,但起码也没有很突出的音头了,我昨天录下来,啊,终于大部分音符是个向左收敛的三角形了!就是音乐是一点点出来的,还略有起伏。。。希望。。。我是真正的上了一个新台阶!

放声歌唱

昨天去听卡普松的音乐会,晚餐去麦当劳吃饭,是新炸出来的薯条,最喜欢这种薯条了!立刻,我觉得会是一个非常快乐的晚上!
说起来,好久好久好久没有进剧场了,更就很久很久很久没有在剧场进过不用隔一个位置坐一个人的剧场了,坐在里面等开场我已经颇有一些激动,完完全全的座无虚席啊
令我印象最深的是贝多芬的第三奏鸣曲,第三乐章开头的响起来的时候,那种和煦温柔,非常感人,我看到我前排的观众在这几个音符出来之后,就和她的小伙伴对看一眼,竖了一个大拇指~这个乐章后面激烈的部分也是越来越好,和钢琴完完全全交织在一起,密不透风又威风凛凛,是一种放声歌唱的感觉,我觉得非常值得,现场果然是不一样!
勃拉姆斯第一奏鸣曲,我觉得没有想象中的好,但也还是精彩的!怎么说呢,我觉得独奏家确实是有独奏家的气派在,现场效果热烈得不得了,最后谢幕的时候掌声经久不息,卡普松和钢琴反反复复出来谢幕,还又返场了两首小曲子,是《天鹅》和《沉思曲》,很柔和,而且天鹅有一种清丽
演出里我通常都特别喜欢返场的部分,重头已过,大家都松了一口气,也仿佛更熟悉了一点,有一种格外轻松友好的氛围
走出音乐厅,降温的春天,风如凉水一样,路上有草木的味道和花残留的香气,深深吸很多口气,啊,真好啊!

又,我觉得确实还是要听熟悉的曲子,比如说开头舒曼那首我听得就没啥感觉,但是,问题又来了,不熟悉的曲子可能就是因为听起来没那么喜欢才没有反反复复听,所以才变不成熟悉的曲子的。。。摊手。。。想到下周要去听王健的音乐会,其中有肖邦的大提琴奏鸣曲,这首曲子我听过好几次,都没啥感觉,于是今天在路上又翻出来听,想为下周音乐会做点准备,然而。。。听完之后还是觉得专辑后面的那首福雷的奏鸣曲更好听诶。。。