看了一段芭蕾舞的视频，老师带着学生跳，完完全全不一样，最重要的是，老师有一种气韵流动的感觉，是不停歇的，学生就是一个个的造型，虽然是跳舞，但其实几乎是静止的，或者说学生就是位移任务，到了就停，停了再启动，但老师是把每一个动作当作前一个动作的必然结果，或者说舞姿是发力的结果而不是目的。。。
之前看人唱戏，也很明显，有的人的身段就是有一种点到点的感觉，而不是一根线条，我觉得是因为没有过程，比如说手从胸口抬到头顶，两端是胸口和头顶，没有过程就是，反正手到了头顶，头顶是一个目的地，而有过程就是到了头顶是结果

昨天看王识君老师的钢琴课，有一小节，右手是几个四分音符，左手是一连串跑动，（比如说是四个音符吧），王老师说，很多人右手这几个音符，会弹得很断，这样就不好，应该是右手是有一个韵律的，弹到底了之后继续加力，每一个音符心里的拍子是1234，1的时候下去，4的时候离开，但是2已经到底了，可是3还是要继续加力，虽然理论上没什么用，已经弹到底了，但实际上这个就是一个过程，是一个律动，我觉得也就是一个气韵流动的过程
我觉得很有道理啊，如果你1一下子下去，就到底了，然后数三下，拿起来，换下一个音，下去，数三下，拿起来，换一下音，那肯定就断啊。。。
因为如果1下去，数三下，起来，换下一个音，那数三下这个过程，肌肉是绷住的（因为你不能让琴键弹起来），然后下一个音的时候，肌肉有一个解除紧绷，重新发力的状态，自然就断了
但是如果是王识君老师说的那种方式，3在加力，4离开的时候，是利用一种势能（？）惯性反弹，反弹的瞬间，力已经卸掉，然后自然能马上再发力，基本就是顺水推舟

昨天去上课，老师也是说，不要去找一下个音，手指伸展，碰到琴弦，发力，自然就是那个音，刚刚好，而且会是准的，我觉得换句话说，就是这个音是一组动作的结果，是这个动作的自然呈现，也就是我今天看芭蕾领悟的这个道理！！
只有这样才会连起来，才会有气韵流动。。。
我拉琴就是没有过程，而没有过程，我觉得主要还是不自信，一方面急于到达终点，因为中间态是模糊的、不确定的，一方面也是害怕终点不准，要提前想，再有也害怕在这个音和下一个音的悬置空间里待着，因为其实不知道待多久，甚至都不知道待着能干点啥，虽然可以揉个弦吧，但因为肌肉紧张，老想着下一个音，所以更多可能就是随便动一下，多半音都没有发生实质变化，就是手假装晃一下。。。啊！！我要继续找感觉！